KAIJU EIGA (Godzilla y Gamera)

Kaiju eiga es la categoría general que engloba todos las películas de monstruos japoneses. Kaiju significa monstruo, pero en el sentido sobrenatural del término, divino. Y Eiga significa película. Pero hay varias categorías, los daikaiju eiga se refiere exclusivamente a las películas de monstruos gigantes y los uchu kaiju eiga a las películas de monstruos venidos del espacio.

Este genero cinematográfico es la replica japonesa de la ciencia ficción de los 50 de Hollywood en la época de la postguerra, durante la llamada guerra fria contra los rusos, donde el pueblo americano estaba aterrorizado por una posible guerra atómica, con la diferencia que en Japón vivieron en sus carnes esa guerra con las bombas de Hiroshima y Nagasaki.

Películas como "La humanidad en peligro"(Them!, 1954), "Tarantula" (Tarantula, 1955), "El monstruo de tiempos remotos" (The beast from 20.000 fathoms, 1953) ...... mostraban mutaciones que amenazaban a los habitantes de la América profunda. El éxito de esta ultima película provoco la creación de Godzilla en Japón y una serie de películas que formaron el genero Kaiju.

Pero estas películas eran producidas paralelamente en Japón y en Estados Unidos por lo que llegaron a influenciarse mutuamente, con sus coincidencias y diferencias, como por ejemplo ..... tanto en la ciencia ficción americana como japonesa los monstruos son creados por el desarrollo científico normalmente pero mientras que en la ciencia ficción americana todo es menos apocalíptico, los monstruos son vulnerables y los hechos suceden a personajes "reales", en la Japón los monstruos son casi invencibles y no se le da importancia al drama, lo importante es la destrucción. Aunque en estas películas se refleja el temor por parte de los dos a la guerra nuclear, en Japón, las películas suelen ser una critica a la utilización de la energía nuclear mientras que la americanas son una alegoría anticomunista. También en un principio las películas tanto japonesas como americanas estaban destinadas a un público adolescente pero evolucionaron de forma diferente. El cine americano de ciencia ficción fue evolucionando a un genero mas adulto (El planeta de los simios (Planet of the apes, 1968), 2001, Una odisea en el espacio (2001: A Space Odyssey, 1968)), en cambio el kaiju eiga fue infantilizándose (La isla de los monstruos (Gojira-Minira-Gabara: Oru kaijû daishingeki, 1969)). Otra diferencia es que películas las americanas fueron filmadas en blanco y negro, dirigidas por directores "fracasados" (a excepción de Jack Arnold, Gordon Douglas y Don Siegel) y protagonizadas por actores de serie B, viejas glorias y jóvenes promesas; pero casi todas las películas japonesas fueron en color, e invirtió grandes talentos, con un prestigio dentro y fuera de Japón, tanto para la dirección (Ishiro Honda) como en la interpretación (Takeshi Shimura).

GODZILLA. EL REY DE LOS MONSTRUOS.

Es el icono de este tipo de genero cinematográfico, y el que lo inauguro.
Su creación se gesto en la productora TOHO Co. y de los que son considerados los creadores del Kaiju: el productor Tomoyuki Tanaka, el director Ishiro Honda, el compositor Akira Ifukube y el creador de efectos especiales Eiji Tsuburaya.

El guión fue obra de varias personas entre ellas Takao Murata y el escritor de ciencia ficción Shigeru Kayama, aunque también intervinieron los mismos Tanaka, Honda y Tsuburaya.

Esta clarísimo y declarado q las influencias de la idea original de Godzilla son las películas "King kong" (King kong, 1933), "el mundo perdido" (The Lost World. 1925) y el éxito de la película de ciencia ficción de los 50 "La bestia de tiempos remotos" (The beast from 20.000 fathoms, 1953).

Hay que decir que todavía estaba reciente la tragedia nuclear de Hiroshima y Nagasaki, a la que se le junto el accidente de un barco pesquero de origen japonés que accidentalmente penetro en una zona donde Estados Unidos llevaba a cabo ensayos nucleares por lo que los marineros y la pesca fueron contaminados. Y de esta preocupación por parte de la población japonesa surgió Gojira (Godzilla en Estados Unidos y Europa). Nombre debido a la unión de gorila en ingles (gorila) con ballena en japonés (kijura).

Para crear al monstruo se barajo la posibilidad de la animación fotograma a fotograma de una maqueta articulada del animal (técnica utilizada a la perfección por el maestro de efectos especiales de la época Harryhausen) pero se opto por utilizar a un hombre disfrazado de Godzilla (interpretado la mayoría de veces por Haruo Nakajima, aunque le secundaba a veces Katsumi Tezuka).

Las películas de Godzilla han ido evolucionando (y con ella el personaje) con el tiempo y aunque en un principio era el enemigo de Japón, destruyendo a Tokio (Japón bajo el terror del monstruo), poco a poco se fue convirtiendo en el defensor de Japón combatiendo contra otros monstruos Ghidorah, el dragon de tres cabezas), convirtiéndose en un héroe. Aunque por desgracia y tras 15 años de gloria, la saga fue infantilizándose y acabo decayendo en lo absurdo (La isla de los monstruos). Pero en 1984 y tras múltiples intentos, se resucita al mito con Godzilla 85, para acabar matándolo en Gojira vs Desutoroia ya que la Toho se disponía a vender los derechos sobre el personaje a la Tri-Star para realizar una superproducción de Hollywood. Después de la producción americana (una ofensa para los fans de la saga de este mítico Kaiju), en la que participo la propia Toho, se quiso volver a revivir al mito (y sacar tajada), con Godzilla 2000 (millenium). El año pasado se celebro el 50 aniversario del rey de los kaiju celebrándose con el estreno de una nueva película que se supone que es la definitiva, Godzilla, Final Wars.


JAPON BAJO EL TERROR DEL MONSTRUO (1954)

Director :: Ishirô Honda
Interpretes :: Akira Takarada, Momoko Kouchi, Akihiko Hirata, Takashi Shimura, Fuyuki Murakami, Sachio Sakai, Toranosuke Ogawa, Ren Yamamoto

Sinopsis: Las misteriosas destrucciones de barcos en el Pacífico provocan el pánico. Los nativos de una isla afirman que el culpable es una criatura legendaria, Godzilla, convertida en gigantesco monstruo a causa de las radiaciones atómicas. Godzilla se dispone a atacar las principales ciudades del Japón.

Es el primer film de la saga y una alegoría clara sobre el peligro atómico.

Fue modificada por parte de Estados Unidos para su comercialización en occidente, incorporando escenas adicionales (y también eliminando) e incorporando el personaje de un periodista americano que va contando lo ocurrido en Japón. Por ello fue "apaleada" por la critica de occidente de entonces pero alabada posteriormente cuando se estreno su versión original en 1992.


GODZILLA (1984)

Dirigida por: Koji Hashimoto, R.J. Kizer
Reparto: Ken Tanaka (I) (as Goro Maki), Yasuko Sawaguchi (as Naoko Okumura), Yosuke Natsuki (as Dr. Hayashida), Keiju Kobayashi (as Prime Minister Mitamura), Shin Takuma (as Hiroshi Okumura)

Sinopsis: Un pescador salva a un joven del ataque de un insecto gigante. El joven, un periodista de Tokio, escucha sorprendido cómo la tripulación que acompañaba al hombre que le ha ayudado ha sido asesinada por estos insectos... y también le explica que vio a un extraño monstruo durante la tormenta. El periodista transmite la historia a su central de Tokio pero nadie le cree. Cuando se trasladan ambos a la ciudad, el pescador es puesto en observación e interrogado por un científico que reconoce en el monstruo a GODZILLA, la enorme criatura que asaltó Tokio treinta años antes. El pánico se desata.

Tras años de fatiga en la que se infantilizo la serie (intentando emular a su gran competidora Gamera, de la que hablare mas adelante), se incorporo absurdos cyborgs, .... y tras varios intentos fallidos de resucitar al rey de los monstruos japoneses, por fin se consigue con esta película.

Concebida como un remake (empieza desde el principio, ignorando todo lo ocurrido en la anterior saga) a partir de aquí surge una nueva saga, influenciada por el cine de catástrofes de los 70 de hollywood (como "el coloso en llamas", The Towering Inferno, 1974) y más adelante con el cine de aventuras americano y las series de robots gigantes japonesas.

También fue recortada y reformada por parte de Estados Unidos para su distribución en occidente.


GODZILLA VS DESUTOROIA (1995)

Dirigida por: Takao Okawara
Reparto: Takuro Tatsumi (as Dr. Kensaku Ijuin), Yôko Ishino (as Yukari Yamane), Yasufumi Hayashi (as Kenichi Yamane), Megumi Odaka (as Miki Saegusa), Sayaka Osawa (as Meru Ozawa)

Sinopsis Algo a destruido Birth Island, hogar de Godzilla y su hijo y pronto se descubre que la energía nuclear de Godzilla esta fuera de control. Temiendo que Godzilla explote, la Fuerza G intenta congelarlo. Pero un nuevo problema surge al aparecer una horda de criaturas del tamaño de los humanos, creados por una combinación de las células de Godzilla y del arma que destruyo al Godzilla original...

Goszilla vs Desutoroia, la supuesta muerte de este personaje mítico o como la Toho decide matar a Godzilla para así poder vender los derechos a Hollywood para realizar una superproducción.

En los títulos de crédito finales aparecen escenas de secuencias del Godzilla desde sus inicios hasta esa fecha, homenajeando al rey de los kaiju, es un digno final para saga, con muy buenos momentos y efectos especiales.


GODZILLA. FINAL WARS (2004)

Dirigida por Ryuhei kitamura

Reparto: Masahiro Matsuoka, Rei Kikukawa, Akira Takarada, Kane Kosugi, Kazuki Kitamura, Maki Mizuno, Masami Nagasawa, Chihiro Ôtsuka, Don Frye, Kenji Sahara, Kumi Mizuno

Sinopsis: En un futuro cercano, casi un siglo de pruebas nucleares, las guerras y peligrosos avances científicos han dañado seriamente el medio ambiente de la Tierra, despertó a una gran cantidad de monstruos gigantes. Las naciones del mundo se unieron para su supervivencia y crearon las Fuerzas de Defensa Terrestres para enfrentarse a esta crisis, formadas por humanos y la Organización-M, una nueva generación de personas nacidos con extraordinarias habilidades, mutantes.
Cuando el cuerpo momificado de un monstruo gigante es descubierto en la costa de Hokkaido, al norte de Japón, la naciones unidas enviara a Miyuki Otonashi, una brillante bióloga, acompañada por Shinichi Ozaki, uno de los miembros mas destacados de la Organizacion.-M para resorver el misterio.
De repente, una gran cantidad de monstruos atacan las grandes ciudades del mundo sin que puedan pararlos, hasta que unas misteriosas naves espaciales provenientes del planeta X se deshacen de ellos. Los alienígenas les ofrecen tecnología a cambio de una alianza pero .... ¿son su verdaderas intenciones?
Al final los humanos no solo deberán ocuparse ellos mismos de los monstruos sino que tendrán que despertar al peor de sus enemigos para que les ayude, Godzilla.

Esta película que fue un relativo fracaso en taquilla y que tubo una gran división de opiniones, es la aparición numero 28 del rey de los monstruos. Pero Godzilla no esta solo en este homenaje a las grandes producciones de la Toho, sino que viene acompañado ni mas ni menos que por una gran cantidad de criaturas, Mothra, Hedorah, Rodan, ......... incluso el hijo de Godzilla, Minilla.

El director escogido para celebrar el 50 aniversario de su nacimiento fue Ryuhei Kitamura, el joven experto en películas de acción, que hace una estupenda labor, creando una película visualmente impactante e atractiva y dándole un ritmo trepidante.

Deja de lado el tono dramático del primer Godzilla la película y se adentra en la acción pura y dura y es que Kitamura no decepciona a los seguidores de Godzilla y durante todo le metraje nos llena la pantalla de una secuencia de accion tras otra, con monstruos contra monstruos, monstruos contra humanos, humanos contra alienígenas, ....... Aunque sin duda la clara influencia de Kitamura del cine americano, los videojuegos, el comic y el anime, en esta ocasión, es un gran inconveniente, sobretodo por esas escenas homenaje-plagio a Matrix.

No es sin duda la mejor película de la saga pero tampoco es la peor. La historia aunque quizás quiera abarcar demasiado es mas que correcta, los efectos especiales son buenos, y los actores están mas que correctos en su papel. En definitiva la diversión esta asegurada.

Godzilla tambien ha sido protagonista de varios comics, series de animación, anuncios publicitarios, y como no, productos de merchandising.

Ahora gracias a las nuevas ediciones por parte de manga films de algunas de las películas de godzilla podemos descubrir o redescubrir al mítico el rey de los monstruos.


Filmografía completa.

Gojira (Godzilla: Japon bajo el Terror del Monstruo, 1954)
Gojira no gyakushu (Godzilla El Rey de los Monstruos, 1955)
King Kong vs. Godzilla (King Kong contra Godzilla, 1962)
Mosura tai Gojira (Godzilla contra los monstruos, 1964)
San daikaijû: Chikyu saidai no kessen (Ghidorah: el monstruo de tres cabezas, 1964)
Kaijû daisenso (Los Monstruos Invaden la Tierra, 1965)
Gojira-Ebira-Mosura: Nankai no daiketto (Los Monstruos del Mar, 1966)
Kaijûtô no kessen: Gojira no musuko (El Hijo de Godzilla, 1967)
Kaijû sôshingeki (Invasion Extraterrestre, 1968)
Gojira-Minira-Gabara: Oru kaijû daishingeki (La Isla de los Monstruos, 1969)
Gojira tai Hedora (Hedorah, La Burbuja Tóxica, 1971)
Chikyu kogeki meirei: Gojira tai Gaigan (Galien, el Monstruo de las Galaxias ataca a la Tierra 1972)
Gojira tai Megaro (Gorogo y Superman se citan en Tokyo, 1973)
Gojira tai Mekagojira (CiberGodzilla, Maquina de Destrucción, 1974)
Mekagojira no gyakushu (Godzilla contra MechaGodzilla, 1975)
Gojira (Godzilla, 1984)
Gojira tai Biorante (Godzilla contra Biollante, 1989)
Gojira tai Kingu Gidorâ (Godzilla contra King Ghidorah, 1991)
Gojira tai Mosura (Godzilla contra Mothra, 1992)
Gojira VS Mekagojira (Godzilla contra Mechagodzilla, 1993)
Gojira VS Supesugojira (Godzilla contra SpaceGodzilla, 1994)
Gojira VS Desutoroia (Godzilla contra Destoroyah, 1995)
Gojira ni-sen mireniamu (Godzilla 2000, 1999)
Gojira tai Megaguirus: Jii Shômetsu Sakusen (Godzilla contra Megaguirus 2000)
Gojira, Mosura, Kingu Gidora: Daikaijû soukougeki (Godzilla, Mothra y King Ghidora: El Ataque total de los monstruos gigantes, 2001)
Gojira tai Mekagojira (Godzilla contra Mechagodzilla, 2002)
Gojira tai Mosura tai Mekagojira: Tôkyô S.O.S. (Godzilla, Mothra y Mechagodzilla: Tokyo S.O.S., 2003)
Gojira: Fainaru uôzu (Godzilla: Final Wars, 2004)

Habría que añadir la americana de Godzilla de 1998 dirigida por Roland Emmerich y protagonizada por Matthew Broderick (Dr. Niko Tatopoulos), Jean Reno (Philippe Roaché) Maria Pitillo (Audrey Timmonds) y Hank Azaria (Victor 'Animal' Palotti).

GAMERA, la única gran competidora.

Surgió de la mano de la productora Daiei, que viendo el éxito de la películas de Godzilla, decide crear una criatura propia para competir.

La películas protagonizadas por esta criatura (una tortuga para ser exactos) siempre han tenido un tono más infantil, dando papeles de importantes a niños, incluso esta tortuga, benefactora del mundo, se regenera con los cánticos de los niños.

Estas películas tuvieron un equipo fijo, el director Noriaki Yuasa, el director artístico y diseñador de los disfraces Masao Yagi, los responsables de los efectos especiales Yonesaburo Tsukiji y Akira Inoue y el guionista Takahashi Niisan.

Aunque al principio hubo dudas por parte de los directivos de la productora la película fue un éxito dando paso a una saga cinematografía, única en poder competir con rey de los monstruos, es decir, Godzilla. Hasta tal punto en que siempre ha habido una gran rivalidad entre los fans de estas dos criaturas.


EL MUNDO BAJO EL TERROR (1965)

Dirigida por: Noriaki Yuasa
Reparto: Eiji Funakoshi (Dr. Hidaka), Harumi Kiritachi (Kyoke), Junichirô Yamashiko (Aoyagi Michiko)Sugata (Nobuyo), Yoshiro Kitahara (Sakurai), Jun Hamamura (Dr. Murase)

Sinopsis Polo Norte, una explosión atómica provocada por los descuidos nucleares americanos destruye un iceberg que hace despertar a una criatura prehistórica. Una especie de tortuga que los esquimales bautizan como «el diablo encarnado en animal», además con capacidad para volar.
El monstruo ataca a los barcos que están frente al iceberg, destruyendo un faro donde, en ese momento, se encuentra un niño, el cual es salvado antes por la criatura. Después, Gamera ataca Japón, destruyendo edificios con su fuego radiactivo. El único que intenta convencer a todos de las buenas intenciones de Gamera es el niño protagonista, ya que es el único que conoce el secreto de cómo comunicarse con el monstruo.

Rodada en blanco y negro por diversos motivos, poderse comparar con al primera Godzilla y no saber utilizar perfectamente los efectos especiales necesarios, tubo ciertos importantes problemas a la hora de ser realizada, tenían que rodar en condiciones extremas al recrear el paisaje del polo norte del principio, exploto un traje de Gamera, el actor que llevaba el traje de Gamera tubo problemas al llevar el traje ya que fue mal diseñado, ...... ocasionando todo esto grandes retrasos.

Como ya se ha comentado esta saga es más infantil pero no por ello hay momentos memorables.

Como no, fue retocada por Estados Unidos en su estreno occidental.


GAMERA. EL GUARDIAN DEL UNIVERSO (1995)

Dirigida por: Shusuke Kaneko
Reparto: Tsuyoshi Ihara (as Yoshinari Yonemori), Akira Onodera (as Naoya Kusangi), Shinobu Nakayama (as Mayumi Nagamine), Ayako Fujitani (as Asagi Kusanagi), Yukijiro Hotaru (as Insp. Osako)

Sinopsis La gigante tortuga volante, Gamera, regresa y de nuevo sus intenciones son malinterpretadas por el ejército. Gamera únicamente quiere enfrentarse con su viejo enemigo Gyaos, un gigante pájaro prehistórico que ha anidado encima de la torre de Tokio


Tras el relanzamiento de Godzila no se hizo de esperar el de su competidora. Al igual que en los nuevos Godzilla, se empieza desde el principio, ignorando los acontecimientos de las anteriores películas (de las que bajo considerablemente la calidad poco a poco, como ocurrió con Godzilla).

El director introdujo elementos de terror y de humor autoparodico revolucionando este tipo de films.

Gamera al igual q Godzilla en estas ultimas películas aumento de tamaño para conseguir escenas de destrucción de mayor impacto.

Resulta curioso que Gamera fue distribuida en sus últimas aventuras por la Toho en vez de la Daiei.


Filmografía completa.

Daikaijû Gamera (El mundo bajo el terror, 1965)
Daikaijû kessen: Gamera tai Barugon (Los monstruos del fin del mundo, 1966)
Gamera tai Gyaosu (Gaos: El Terror de la noche, 1967)
Gamera tai uchu kaijû Bairasu, (Viras ataca la Tierra (1968)
Gamera tai daikaijû Giron (Guiron, guardián del planeta fantasma, 1969)
Gamera tai Daimaju Jaiga (Jiger, el señor del mal, 1970)
Gamera tai Shinkai kaijû Jigura (Zigra, la amenaza de los océanos, 1971)
Uchu kaijû Gamera (Supermonstruo Gamera, 1980)
Gamera daikaijû kuchu kessen (Gamera: El guardián del universo, 1995)
Gamera 2: Region shurai (Gamera 2: El ataque de Legión, 1996)
Gamera 3: Iris kakusei (Gamera 3: El despertar de Iris 1999)
Gamera 2006

Ninguna otra productora japonesa a parte de la Daiei se atrevió a competir con sus propias sagas aunque hicieron alguna que otra aportación, con diferente éxito y calidad.

Felices Fiestas

Navidad, navidad, ...... y esas cosas tan "potitas".
No se si pondre alguna cosilla por aqui en estas fechas, asi que felices fiestas (y quien mejor que el jueves para hacerlo, gracias Pasa) y hasta el año que viene ;)

La banda sonora de mi vida vol 27 (Elastica)

Mas del denominado Britpop, pero es que fue al fin y al cabo su surgimiento mi epoca mas musical.

LO MEJOR DEL AÑO DE CINE OCCIDENTAL

Mas o menos en este orden:

1-300
2-The Fall (que la vi en Sitges que supuestamente llega a España en el 2008, ya se vera)
3-Hot Fuzz
4-GRINDHOUSE (en su versión completa, por supuesto)
5-La Flauta Magica
6-3.10 To Yuma (que misterisamente han retrasado su estreno a saber cuando)
7-Seraphim Falls (que aun no ha llegado a nuestro país, ni llegara a este paso)
8-REC (una española en el top, la verdad no me lo esperaba, no acaba de atraerme el cine Español, pero cuando hacen cosas como esta, vale la peno, como demuestra que este aquí)
9- Control (otra pelicula sin estrenar, y sin fecha de estreno aqui)


En el decimo puesto pueden ir cualquiera de las siguientes:
The Fountain , Zodiac, Persepolis, American Gangster, Promesas del Este (no he podido reseñar aun) y The Prestige que se han quedado por muy poco fuera de los anteriores puestos.

Otras que me gustaria nombrar son:
The Tv Set que es un telefilm del 2006, pero que mas quisieran ser alguna pelis que llegan al cine como esta.
Tristram Shandy: A Cock and Bull Story que ya la nombre el año pasado, pero se ha estrenado este.
El experimento de Daft Punk, Electroma
The Man from Earth una pelicula independiente muy curiosa.
Los Cronocrimenes y Bosque de sombras pocas películas españolas he visto pero selecciono bien.

Me habré dejado alguna, que haya visto o no, incluso alguna la he valorado mas que otras de aquí, pero que de una manera u otra pienso que deberían ir antes.


Lo mejor del año anterior .....

01- HIJOS DE LOS HOMBRE (Children of Men)
02-EL SEÑOS DE LA GUERRA (Lord of War)
03- GRACIAS POR FUMAR
04- BRICK
05-PEQUEÑA MIS SUNSHINE
06- CLERK 2
07- A SCANNER DARKLY
08- PLAN OCULTO
09- EL LABERINTO DEL FAUNO
10- HÉROES IMAGINARIOS

Y un montón mas, como, Superman Returns. Brokeback Mountain, Buenas Noches, y Buena Suerte, Caché, Camino a Guantánamo, Slither: la Plaga , Todo Está Iluminado, Truman Capote, ........ Mas Tristram Shandy: A Cock and Bull Story que no se había estrenado pero yo había visto por otros medios.

DIRTY SEX MONEY 1x2-10

Esta serie de la ABC es la siguiente en estar afectada por la huelga, cuando apenas le faltaban un par de episodios para acabar la temporada (solo de 13 episodios).
Esta serie es una mezcla de "arrested development" en drama con algún toque hilarante, y cualquier buen culebrón americano estilo Dallas, Santa Barbara y demás.

La serie empezó y me entusiasmo mas al principio que en estos momentos, mientras que en un principio la vea “transgresora” y hasta cierto punto original, se ha ido transformando en lo que es, un culebrón, bien hecho pero un culebrón mas, en donde se nos cuenta como un brillante abogado idealista, comienza a trabajar para la familia de estrambóticos ricos, para los que su mismo padre trabajaba, muerto en un accidente de avioneta, y a quien tanto odiaba, por una buena cantidad de dinero.
El trabajo, y la serie por tanto, consiste, en ver como este abogado, se dedica las 24 horas del día, a sacar de apuros a la familia de ricachones, que cada cual peor y con secretos y mentiras más oscuros. Mientras intenta poner un orden en esta desfuncional familia, intenta que la suya, a causa de esto no se vaya al traste, como paso con su padre.

La serie está protagonizada por un gran elenco, entre los que destacan Peter Krause, William Baldwin), y Donald Sutherland, todos ellos, realizan un trabajo más que correcto.

En un principio el tema de la investigación de quien había matado al padre del protagonista tenía bastante importancia, pero se ha ido dejando de lado, a la hora que ha perdido interés, para mí, la serie.


Puntuacion 6/10

Hellboy II - The Golden Army Teaser Trailer

Cada vez mas cerca.

LO MEJOR DEL AÑO DE CINE ORIENTAL

El año pasado reino el cine made in Corea, este año esta empatado con el cine made in Japon, este año tambien cambia que mientras que en el 2006 no me permiti incluir animes, este año no puedo evitarlo de ninguna manera.

1-Byōsoku Go Senchimētoru (5 Centimetros por Segundo), y The Girl Who Leapt Through Time (esta es del 2006, pero los sub llegaron en el 2007)

2-SUKIYAKI WESTERN DJANGO

3-Dainipponjin

4-TAZZA: THE HIGH ROLLERS (pasa lo mismo que The Girl Who Leapt Through Time)

5-Nana. La pelicula.

6-Miracle on 1st Street

7-RIGHTEOUS TIES

8-Triangle

9-The Show Must Go On

10-A Cruel Attendance

Mencion especial a:

Flash Point, EYES IN THE SKY, Memories of Matsuko, y TOUCH/BATEADORES. La pelicula. que por muy poco no estan en la lista.
Terrifying Girl's' High School: Lynch Law Classroom que a pesar de haberla visto este año es una pelicula de lso 70.

LINDA LINDA LINDA que a pesar de ser del 2005 ha pasado a formar parte de mi lista de peliculas favoritas.

FULL ALERT que es de los 80 pero que ha llegado ahora a nuestro pais via DVD.

Infernal Affairs 2 que ha llegado por fin a DVD.

Paprika que este año nos ha llegado a DVD, y que el año pasado debio estar en la lista de los mejores.

La Maldición de la Flor Dorada, Lady Vengance, Election 2, y THE HOST que han llegado incluso a cine a nuestro pais, y a fin de cuentas son o han sido lo mejor de algun años.

El año pasado fueron estas las mejores ......

01- EXILED
02- THE HOST
03- WELCOME TO Dongmakgol
04- NO MERCY FOR THE RUDE
05- CITY OF VIOLENCE
06- HOLIDAY
07- LES FORMIDABLES
08- EXECUTE KOALA y ELECTION 2
09- DAISY
10- PERHAPS LOVE

Mencion a: Eternal Summer, Sakigake!! Cromartie High School, A Bloody Area, Ikinai (Suicide bus), Confession of Pain, The King and The clown. Y PAPRIKA que se merece mas que ninguna estar en la lista, pero asi me restrigo un poco y no voy a poner pelis de animacion este año.

SECRET

Esta película es el debut en la dirección del famoso actor y cantante taiwanés Jay Chou, y a pesar de lo que podría imaginarse, y del resultado final, es una buena presentación y puede servir perfectamente para ensayo de futuros y prometedores proyectos.

Secret nos trae la historia de Jay, un joven que recientemente ha sido transferido al instituto de Tamkang y un día caminando por la escuela, escucha a alguien tocar el piano que resulta ser una joven y guapa chica, con la que empezara a compartir grandes momentos y por supuesto enamorarse. Pero las cosas no son tan sencillas, ella desaparece muy de vez en cuando sin dar señal, muchos días no aparece por la escuela y todo apunta a que se debe a su asma.


La película sin ser un alarde de originalidad (primer amor en el instituto y demás tópicos de este tema, dentro del cine asiático, que os podáis imaginar) y calidad (por inexperiencia, por contar más de lo mismo, y falta de ritmo de la película), es algo más que una película de lucimiento del cantante-actor, que se luce todo lo que puede y más, pero ya no solo en lo referente a su atractivo sino su talento como músico, actor y posiblemente futuro director (ya ha dirigido algunos de sus videoclip, consiguiendo unos muy buenos resultados).

Le acompañan en su incursión como director Lunmei Kwai, Alice Tzeng y Anthony Wong, entre otros. Este ultimo sin proporcionar del todo su carisma y potencial habitual, pero se agradece su siempre interesante presencia.

La película en su parte final da un giro sorprendente transformándola en otra, quizá más interesante y “novedosa” que la primera parte, pero creo que fuera de lugar. Y hace que esta película, una simple pero eficaz historia de amor, se convierta en una ambiciosa. Aun así, es una película con buenas maneras, por lo que habrá que seguir la carrerea de este chico, ahora ya no solo en el campo de la actuación (de la música lo he dejado por imposible, ya que me parece horrible) sino en el de la dirección.


Puntuación 4/10

LO MEJOR DEL AÑO EN SERIES DE TV

En este orden.

1-Galactica Sigue siendo la mejor, otro año, a pesar que el especial Razor, no llega a la altura esperada. Este año nos hacen esperar con la cuarta y ultima temporada, hasta abril nada de nada.
2-Pushing Daisies La mejor nueva serie del 2007, y que este en segundo lugar demuestra que promete ser una de mis favoritas.
3-The Riches y Dexter Ni héroes ni ostias, The Riches y Dexter, son las mejores series nuevas del 2006. Dexter no baja la calidad de una temporada a otra, por lo que puede entrar en este puesto tanto por su primera y segunda temporada.
4-Boston legal A pesar que aun no he cogido el ritmo de la cuarta temporada, esta aquí por la tercera temporada sobretodo.
5-Heroes y Perdidos. La primera fue el boom del año pasado, y la segunda sigue siendo un boom, lastima que la gente solo quiera "enterrar" estas fantásticas series.
6-Nip/Tuck Otra que ha empezado mas tarde de lo normal y se alargara mas (22 episodios en vez de los diez y algo que no tienen acostumbrados) este año, así que un comienzo de quinta temporada increíble, hace que esta serie se mantenga entre las diez primeras, aunque en unos puestos mas bajo del habitual.
7-Friday Nigh Light Una pequeña sorpresa del 2006, que poco a poco iba a mas, y este año con su segunda temporada lo esta demostrando.
8-Mesdowlands Una serie que por desgracia se quedo en miniserie. Prometía dar muchisimo mas de si.


Mencionar:
The IT Crow, Jeckyll, Studio 60, Veronica Mars y Dr. Who, Life, Weeds, que les falta poco para estar en la lista.
Sarah Connor Chronicles que solo se ha filtrado el piloto, pero merece ser nombrada. Al igual que Life on Mars, que a pesar de ser de no ser del 2007, si que la he visto este año ya que no habido subs hasta ahora.
24 este año no se merece estar ni en las nombradas (aunque ya lo este haciendo), por su desaprovechada sexta temporada.
Y el anime de THE MELANCHOLY OF HARUHI SUZUMIYA que sin duda debería estar en la lista de las diez mejores serie, pero me restrinjo un poco, que sino .....


Las mayores decepciones de este año Californication, Bionic Woman, Tourchwood y Viva Laughlin pero esta ultima no por su baja calidad sino por su poca estancia en TV (dos episodios).


Las mejores del 2006 fueron (seguía menos series en ese año).

1- Battlestar Galactica: Tercera Temporada
2-24 5ª Temporada
3-Dexter 1 ª Temporada
4- Heroes 1ª Temporada
5- No sabria decidirme por Nip/Tuck 4ª Temporada, Veronica Mars 3ª o Perdidos (Lost) 3ª Temporada

Mención especial .....
Heist y Smith que fueron dos serie de ladrones que prometían mucho y que fueron canceladas a sus pocos episodios
Friday Night Lights que aunque solo he visto los tres primeros episodios, promete y mucho.
Y Kimi Wa Pet que me animo ha bajarme doramas y a Keroro que me ha hecho pasar unas ultimas horas de año (y primeras) muy divertidas.

Inoue

Poster de Takehiko Inoue (Real, Vagabond, Slam Dunk, .....), para el remake que se esta realizando del clasico de Akira Kurosawa, La Fortaleza Escondida.

THE TEN

No daba ni un duro por esta película, pero tras las buenas palabras de amigo, y mi reciente obsesión por Liev Schreiber, me he animado a darle una oportunidad.

The Ten se inspira en cada uno de los 10 mandamientos, para contarnos 10 historias “alocadas” contada con un estilo diferente (hay una parte animada y unas cuantas musicales) y actores, que se entrecruzan de alguna manera (o no), y contadas por un narrador que tiene sus propios problemas y que al final acabara siendo una de las propias historias (la peor de todas, por cierto).
Como es habitual en esta clase de películas, algunas historias son buenas, otras regulares, y algunas malillas. Así que mientras tenemos la historia de “No mataras”, “No robaras” “No codiciaras” y “No desearas las mujer del prójimo” hacen que la visión de esta película sea recomendable, en cambio otras como “Honraras a tu madre y tu padre”, “No levantaras testimonio en falso” y “No cometerás adulterio” hacen todo lo contrario.

Por tanto esta comedia acida, dirigida por un tal David Wain, es bastante irregular, y que a pesar de que podría mirarse como una crítica social y religiosa, no creo que haya sido su plena intención (si lo ha sido no lo han conseguido), sino mas bien el hacer una película bastante bruta y con cierta mala leche, perfecta para pasar un buen rato.

Lo que pasa es que como la calidad de los “gags” es tan dispar, que lo que podría haber sido una inteligente película de humor negro, se convierte en determinadas historias en gamberrada sin más.

El reparto está encabezado por Jessica Alba, Winona Ryder, Gretchen Mol, Famke Janssen, Liev Schreiber, Oliver Platt, Justin Theroux, Paul Rudd, Ken Marino,…….. En conjunto es bastante homogéneo, aunque sin duda ya por su talento, su carisma, o simplemente su historia, destacan más que otros.

Una peculiar y atípica película con un humor y tono muy norteamericano que dependiendo de lo tolerante que seamos a este humor nos gustara en mayor o menor grado.


Puntuación 5/10

Comando G

Este verano se estreno la nueva pelicula de las Tortugas Ninja, pues ese mismo estudio prepara Astro Boy y Comando G, de esta ultima, os traigo unas fotitos sacadas de El rincon de los niños perdidos.
Me han parecido sorprendentes, paraece que en cuanto a apartado grafico, sera superior.

LO MEJOR DEL AÑO EN COMICS

Empezamos con las listas .......

COMICS "mainstrein"

No precisamente en este orden.

DMZ: Sobre el terreno.
Fabulas y Y, El Ultimo Hombre
CATWOMAN yGREEN ARROW
Gotham Central
52
X-FACTOR y MADROX
SLEEPER
LOS MUERTOS VIVIENTES
EX-MACHINA

El decimo puesto podria ser para cualquiera de las siguientes, GIRLS,DESOLATION JONES, LOS PERDEDORES: FIN DEL JUEGO, LOVELESS, DISTRITO X, HULKA y RUNAWAYS.

"INDI", EUROPEO, OTROS

1-ANGEL CALLEJERO
2-CHINO AMERICANO
3-Houdini: El rey de las esposas
4-FRESA Y CHOCOLATE 2
5- BONE Y NEXUS, Si se que son reediciones y en un principio no queria poner nada de reediciones, pero me es inevitable.

Nombrar dos mas que interesantes comics: POISON 1 y LOLITA HR #1: Ghetto blues.

MANGA

1-GUNDAM, un año mas la primera.
2-NANA, sigue siendo de las cinco mejores.
3-SAY HELLO TO BLACK JACK, llegamos a su final y que mejor manera que conmemorarla poniendola donde le merece.
4-YOTSUBA, otra que sigue entre las mejores.
5-KUROSAGI. Servicio de entrega de cadáveres #1 y MAIWAI, dos series que prometer mucho, y quiza no sean mejores que otras que nombro a continuacion, pero preferia destacar.

Nombrar tambien .....
GANTZ, VAGABOND, REAL, que son series que ya llevan un tiempo pero que he descubierto este año.
Y SEX por ser tan diferente, y todo lo de Taniguchi que han ido sacando.

Battlestar Galactica. Razor.

Galáctica puede que sea mi serie favorita de todos los tiempos, es la serie “actual” que junto a Boston Legal y Life on Mars más veces he revisionado.
La espera de la cuarta temporada iba a ser muy larga, que este año iba a empezar en abril, pero por ello decidieron hacer una especia de spin off-capitulo doble-película para televisión-especial, para calmar y agilizar la espera, aunque por desgracia no lo han conseguido, me han dejado no solo mas en ascuas sino un tanto insatisfecha.

Razor nos explica la historia de la “Pegasus”, aquella nave que apareció a mitad de la segunda temporada, desde su primer enfrentamiento con los Cylons pasando por las “atrocidades” que cometieron para sobrevivir, acabando con su “unión” con la “Galáctica” y más allá; centrándose no en el personaje de la implacable Cain, sino a la teniente Kendra Shaw, una oficial de esta que moldea a sus ideales. Sin olvidar a algunos personajes centrales de la serie aunque eso si de forma secundaria pero vital para el desarrollo del especial y de los futuros acontecimientos en la cuarta temporada.

El personaje de Kendra interpretado magníficamente por Stephanie Chaves-Jacobsen, un personaje con ciertas semejanzas con Starbuck, y uno de los pocos de la serie que puede tener un “duelo igualado” con ella; es una muestra más de los grandes personajes femeninos que aporta esta serie a la historia televisiva, personajes femeninos fuertes y complejos.

Como tema secundario (y presentado antes en unos miniepisodios-web, y luego incorporados en el especial) nos cuentan una de las primera misiones de Adama en la primera guerra contra los cylons, que tendrá mucho que ver con ciertos acontecimientos que se desarrollan en Razor, y que profundizaran y aclararan en la cuarta temporada (supongo).

Razor al igual que la serie original nos deleita con tenas tan humanos y profundos como las decisiones, el arremetimiento, y demás. El camino que tomamos en nuestra vida y que de alguna manera u otra vuelve para perseguirnos.

“La historia nos juzgara”, es una muy buena frase que suelen utilizarse en la serie. En tiempos de guerra se toman decisiones buenas o malas para sobrevivir, lo que está claro es que no siempre es fácil, y la línea entre lo correcto e incorrecto, entre lo bueno y malo, es muy delgada y hasta que no te encuentras en esa situación no sabes cómo reaccionarias. Eso es lo que me encanta esta serie, TODOS, en un momento dado han hecho algo de lo que arrepentirse, pero que les ha salvado la vida e incluso a los demás.
Mientras que en la serie este es un tema más de tantos otros profundos que tratan, este especial se centra más que nada en el arrepentimiento, en asumir las responsabilidades de tus acciones, y de la deshumanización a la que se puede llegar a causa de la guerra.

Pero no olvidemos que esto forma parte (e incluso es un “aperitivo”) de una serie de televisión por lo que aclara ciertas dudas dejadas al aire en las anteriores temporadas, y aportarlas, además de hacer algunas revelaciones.
“Todo esto ya ha pasado antes y volverá a pasar otra vez”, “cosas que están por venir”, la identidad del ultimo cylon, …….. Todo esto y más son preguntas y respuestas que esperemos se nos desvelen en la cuarta y última temporada (a no ser que al final si dividan la temporada en dos y haya entonces cinco temporadas), que espero con ansia.

Un muy buen especial, que por desgracia no aporta todo lo que esperaba, e incluso se desaprovecha algunas cosas (como por ejemplo profundizar más en la relación entre Cain y Gina), pero no por ello deja de ser un gran episodio doble (aunque no de los mejores que puede aportar una serie como esta de dieces), lo que pasa es que esperaba no solo más de él, sino poder considerarla una gran película (aunque mas quisieran algunas pelicula ser como esto).


Puntuación 8/10

My Name Is Bruce

Por fin aparece el trailer de esta curiosa y friki película de Bruce Campbell.

La película cuanta como los ciudadanos de un pueblo necesitan a un "héroe", alguien capaz de para combatir unos monstruos que viven en los alrededores del pueblo, y no se les ocurre otra persona que a ASH, el héroe que ha combatido en tres ocasiones al mal, ingenuos de ellos, no saben que es personaje ficticio interpretado por un actor, Bruce Campbell, que no es precisamente el exterminador de demonios que ellos piensan.

Como no, Bruce Campbell, se interpretara así mismo, y además dirigirá esta película de serie B, con fecha de estreno en USA, en febrero del 2007

Héroes. ¿Final segunda temporada?

No sé si al final se quedara o no con solo 11 episodios esta temporada (pero por lo que parece si, será así) pero si así se queda aunque corto, ha sido, pese a quien le pesa, una buena temporada.

Héroes sigue más los esquemas del comic que de las series de televisión en sí, como si fuera una especie de los X Men, tiene la intención de seguir y seguir, sus historias podrían duran durante décadas, y en un principio quizá la intención seria esta, sobre todo después del éxito de la primera temporada.
Pero se han dado cuenta que la gente que ve una serie de televisión quiere acción y que las tramas se desarrollen más deprisa, incluso aquellos que están acostumbrados al medio comiquero son de los primeros en reaccionar en contra de ello, cuando en otro medio lo soportan (siempre me ha hecho gracia que se diga que para un determinado medio esto está bien o mal, pero para otro no, véase la perfecta y asombrosa adaptación de Sin City).
Una verdadera lástima, porque si prometer darle los cambios que han propuesto, esto ya no será mi serie Héroes (ojala me equivoque y no solo no pierda su identidad, y que todo sea para mejor).

Héroes, al igual que pasa con Perdidos, sabe donde tiene que llegar, y lo hace pausadamente, profundizando en todos los personajes y en todos los detalles (que en un principio parece que sean “bobadas”, pero luego vemos sus intenciones), esto puede parecer que se haga intencionadamente para alargar la serie (y puede en parte), pero es que estamos ante una serie de personajes, y muchos, y mientras que 24, o Dexter pasa de todo en unos solos episodios, aquí tenemos a una docena de personajes por definir.

Como ya dije esta serie, ha hecho evolucionar los personajes y sus historias de tal manera que, personajes que tenían una actitud al principio la tienen diferente al final, puede hacer, gracias a su desarrollo, que personajes que en un principio no despierten el más mínimo interés acabe siendo uno de los mejores tratados, que historias que en un principio no parecían importantes sean esenciales.
Vale que hay series que en un par de episodios evolucionan mas los personajes que en esta serie entera pero cada serie tiene su estilo (también no todas las series tienen esta cantidad de personajes que desarrollar), y Héroes siempre ha tenido este, y si quiero ver como los personajes evolucionan a pasos agigantados me veo Nip/Tuck o The Riches, Héroes me da otras cosas que estas no me dan (y viceversa.
Así pues mientras en la primera temporada (salvo quizá hacia el final) el personaje de Nathan Petrelli no podía con él, esta temporada es uno de los mejores. Y espero que me ocurra lo mismo con el personaje que interpreta, Kristen Bell, porque me parece intragable, y estoy pensando que ojala hubiera escogido el papel que le ofrecían en Perdidos, ya que es una actriz que gracias a la magnífica Verónica Mars, más admiro, y está perdiendo, ante mis ojos, mucho crédito.
Aun así, a pesar de la evolución de los personajes, hay algunos que siguen como esta, Sylar y Peter Petrelli, son insoportables, el primero por ser un malo sin carisma (nada que ver con los que deberían ser los verdaderos villanos de la función, La Compañía liderada por Linderman y no el inútil de Bob, y por supuesto Adam Monroe, puede que detrás de Nathan el mejor personaje de esta temporada) y el segundo por ser un sosainas, en cambio Hiro Nakamura, y su fiel escudero, y Matt Parkman, siguen siendo mis favoritos.

Una muy buena temporada (como la primera, no ha variado tanto en cuanto a calidad, lo que ha cambiado son los espectadores, por lo que parece), que acaba de forma precipitada a causa de la huelga (el segundo volumen de la serie solo ha tenido cinco episodios en vez de seis, y se nota), con un cliffhanger que nos hará comernos las uñas hasta su vuelta, y alguna sorpresa (mas mala que buena, o mejor dicho, trágica por lo menos para mí, en la resolución de ciertas tramas y lo sucedido a ciertos personajes).

UN BUEN AÑO

Recuerdo cuando se estreno esta película que brame al cielo, por como dos de los responsable de esta película, el director Ridley Scott y el actor Russell Crowe, podrían dedicarse a hacer esta “patata”, sobretodo este ultimo que no veía encaminar su carrera desde Gladiador a ningún lugar deseable para mi, lejos había quedado verle en maravillas como L.A. Confidencial y El dilema.
Tras un tiempo y después de ver 3.10 Yuma y American Ganster, y reconciliarme con el actor (sobretodo), decidí darle una oportunidad a esta película que me habían dejado hace un tiempo (aun no sé porque extraña razón accedí a aceptarla), tras un mal día personal.

El experto en inversiones radicado en Londres Max Skinner viaja hasta la Provenza para vender un pequeño viñedo que ha heredado de su fallecido tío. Max se embarca de mala gana en lo que, a la postre, resultará ser un nuevo y estimulante capítulo en su vida, cuando empiece a darse cuenta de que merece la pena saborear la vida.

Un buen año, no cuenta una historia original, es típica, y encima sabemos en todo momento que va a pasar, pero a pesar de los renombres de los participantes, es una película hecha sin pretensión alguna, quizá el pasárselo bien, o hacer cierto homenaje a los clásicos.
Es una película “dulce”, sencilla, sensible (que no “ñoña” o “cursi”), …… que sin llegar a conseguir carcajadas constantes, sí que consigue mantener la sonrisa en los labios. Una película que como algunas de esas comedias clásicas (salvando las distancias, sobretodo de grandes clásicos), te alegra y te hace olvidar esos momentos malos que has tenido ese día.

Y si me atrevo a decir que tiene cierto regusto a clásico (o incluso a cine europeo) por su ritmo que no decae en ningún momento, sus diálogos “afilados”, los gags verbales y físicos (predominan mas los primeros que los segundos), su puesta en escena, la banda sonora, la fotografía, ….. e incluso esos títulos de crédito finales.
Todo ello no la hace mejor (ni por supuesto llega a la calidad de por ejemplo una de mis películas clásicas favoritas “la fiera de mi niña”), pero la hace mas adorable.

Los actores también acompañan a este ambiente, y es que Crowe, es el perfecto galán, y se mueve con una agilidad increíble (pero ya hacia algo así en aquella película llamada “Hechizo en la ruta maya”, así que no sorprende tanto, sino que demuestra de nuevo lo versátil que puede llegar a ser este actor); Marion Cotillard es la fémina “difícil” de la película (del odio al amor hay dos pasos); y Albert Finney y Freddie Highmore, representan de manera magistral los elementos nostálgicos y entrañables de la película.

No es una gran película, pero sí que es contagiosa en su positivismo, alegría y encanto, sobretodo en ciertos momentos, si no vas con mayor expectativas y si dejas de lado el superfluo mensaje de la película (irreal y tramposo) y disfrutas de la manera más placida que puedas.


Puntuación 6/10

Grandes Personajes Femeninos 11 (Deborah Morgan)

La hermana pequeña adoptiva de Dexter, ese asesino encantador protagonista de su "propia" serie. Interpretado magníficamente por Jennifer Carpenter, este personaje quiere prosperar en el cuerpo de policía.
Es un personaje fuerte e independiente, pero al mismo frágil y lleno de dudas y complejos, entre ellos el no haber tenido la suficiente atención de su padre, ya que estaba ocupado en inculcar un "código de honor" a Dexter.
Tras sufrir los trágicos acontecimientos de la primera temporada, en la segunda deberá enfrentarse a ellos, pero lo conseguirá, gracias a su fortaleza y al apoyo de sus compañeros, su hermano y un nuevo amante.

DEXTER. Segunda temporada.

Aunque ya comente los primeros capítulos de la segunda temporada, prefiero hacer una reseña completa.
Dexter parece que ha pasado la prueba y la ha pasado con creces. Críticos y publico están de acuerdo que la serie no ha perdido nada de la calidad de la primera temporada (como se demuestra en los dos primeros episodios) e incluso se ha dado a conocer por completo entre la gran audiencia.
Aun así aun lo sigue teniendo difícil, ya que no es una serie para todos los públicos, y siempre saldrán detractores, no es espectacular, no trata de un tema “cómodo” (sigue siendo olvidada en las nominaciones y ganadores de los premios), ..... Pero su gran calidad, está haciendo que poco a poco vaya a mas, tanto en cuento a repercusión mediática.

Dexter es una serie de suspense del canal norteamericano Showtime (en nuestro país en la FOX y pronto en Cuatro), basada en una novela de Jeff Lindsay, que narra la vida de un peculiar personaje llamado Dexter Morgan. Un prodigioso forense en la policía de Miami, un perfecto caballero, amable con los niños, siempre dispuesto para los amigos, ..... es decir, una hombre adorable que todo el mundo querría a su lado; pero que esconde un oscuro secreto, es un asesino en serie.
Tiene un código de honor, aprendido de su padre adoptivo que desde un principio conocía la “enfermedad” de su hijo, solo mata a aquellos que se lo merecen, a violadores, pederastas, asesinos, ..... a aquellos que han quedado impunes de sus crímenes.
En su vida no solo aparecerán estos “pobres” criminales, sino su hermana, su novia, sus compañeros de trabajo, .... pero le es difícil tratar con ellos, tendrá que fingir emociones, porque no las posee.
Después de enfrentarse en la primera temporada a “el asesino del camión frigorífico, y a su pasado, en esta debe volver a enfrentarse a s pasado y a su propia supervivencia.

El personaje de Dexter a diferencia de lo que en un principio podría ser, y como nos suelen presentarnos de vez en cuando a los psicópatas, es lo que llaman “un asesino encantador”, y magnifica a la actuación de Michael C Hall (visto en A dos metros bajo tierra), que da vida a este complejo (y hasta cierto punto desagradable) personaje, tiene mucho que ver; la serie, depende, y mucho, de su actuación, de hacer creíble e interesante al personaje, con todos sus matices; y lo consigue, veas si lo consigue, gracias a su gran talento.

Y es que esta serie destaca ante todo, no solo al impecable apartado técnico, pulcra dirección y intrigante, atrevida, original e inteligente historia sino del elenco interpretativo (que aprovechan de maravilla esos personajes carismáticos, fascinantes y tan bien definidos) , intachablemente seleccionado, y no solo al personaje central, Dexter, los secundarios (mi favorito sigue siento la hermana de Dexter, interpretada con fuerza por Jennifer Carpenter)que le acompañan, personajes que se van perfilando cada vez más, presentándonos sus vidas, sus dudas, sus secretos, .... y es que de esta manera se desarrolla aun mejor la historia principal, la peculiar vida de nuestro protagonista.

El desarrollo de estos personajes, es lo que hace que la serie destaque por encima de los libros de Jeff Lindsay. La que en la primera temporada se asemeja bastante al original, frases y situaciones idénticas, pero el desarrollo de los personajes secundarios era mayor en la serie, además de la resolución de ciertas situaciones (sobre todo al final) y el destino de algunos de los personajes. Por lo que la segunda temporada (y ya con el aviso de los propios creadores de la serie) iba a ser diferente al segundo libro, y a pesar de ello, sigue tomando algunos elementos de él, aunque olvidándose de otros que espero que se exploten de alguna manera u otra en la tercera temporada, porque sería una verdadera lástima dejarlos correr.

También habría que destacar, que se sigue con los flashback de la adolescencia de Dexter, como su padre adoptivo, conocedor de su “enfermedad” le ayuda a canalizar su “deseo” hacia lo correcto. Él es quien le enseña a ser cuidadoso, a que, como es imposible de controlar su “deseo”, hacer algo de provecho con él (matando a aquellos que se lo merecen).

Una de las mejores series del momentos que nos ha vuelta a dar una casi redonda temporada, que quizá haya empezado mejor que haya terminado, esos dos primeros capítulos fueron “brutales” y los dos episodios, por desgracia no llegaron al nivel que esperábamos. Esperando impacientemente la tercera temporada, y el tercer libro y cuarto libro (a ver si se dignan a publicarlos por aquí).


Puntuación 8.5/10

The Dark Knight Trailer

Ya hay trailer en condiciones

PAPARAZZI vol 18 (Lee Pace)

Guapisimo y adorable actor protagonista de entre otras cosas Pushing Daisies y The Fall.