FIRST SQUAD Nuevo Trailer

El Studio 4ºC colabora con Rusia y Canadá para crear esta película que se estrenara en cannes, en la que se nos contara una historia centrada en la Union Sovietica en el transcurso de la Segunda Guerra Mundial.

Visto en: twitchfilm

PAPARAZZI vol 42 (Especial Wolverine. The Movie vol 4)

Mañana estrenan la película de lobezno y compañía, una entretenida película demasiado mas de lo mismo como nos tiene acostumbrado la Marvel, pero por lo menos es de las decentes dando un resultado X Men 2 + X Men 3 = Lobezno, en donde voy a disfrutar mas de la vista que de la peli en si.
Aqui el ultimo de los Paparazzi dedicado a la pelicula, y como no, acabo con Jackman a solas y caracterizado de Lobezno.

La Chica de Ayer.

La chica de ayer o cuando es más fácil copiar (por muy legal que sea ya que han comparado los derechos) que tener ideas propias (que seguro que es más barato que lo que ha costado comprar esta serie a los ingleses), es la nueva serie de antena 3 para los domingos por la noche, en sustitución de la simpática Doctor Mateo, que tiene en común que las dos son versiones de series inglesas de éxito.

La chica de ayer es una copia plano por plano, frase por frase, escena por escena, ….. de Life On Mars, pero sin la fuerza, originalidad, emoción, y calidad de esa excelente serie de la BBC (que también ha tenido una versión USA) que toma el nombre de una canción de los 70 de David Bowie, y que fue todo un fenómeno en su país, con tan solo dos temporadas de vida de ocho episodios cada una (series inglesas aunque buenas son de poca duración). En ella se nos cuenta como Sam Tyler un policía del 2006, tras un grave accidente despierta en 1973. En esta época también es un policía, que se ha recuperado recientemente de un accidente también, y que es transferido a una nueva comisaría.
Confuso, desorientado, sin saber exactamente que le ha pasado, intenta seguir una vida normal, hasta averiguar que esta pasado y como volver a su tiempo, si es que es cierto que ha viajado en el tiempo, porque simplemente puede que este loco o en coma, y todo sea un sueño.
A pesar de que TODO es diferente a su época, y su jefe representa todo aquello que el odia en un policía, contara con la ayuda de joven policía Annie Cartwright.

John Simm y Philip Glenister son unigualables.

Aunque en su versión española más o menos sigue la misma línea argumental, y por mucho que les haya quedado bastante más decente de lo que pudiera parecer (también a los yankies les salió más que honorable) no es más que eso una pobre copia de una obra maestra.
La productora Ida y Vuelta, ha querido ser respetuosa con el original, no nos podemos quejar de que no es fiel al original, el problema que no ha conseguido darle su propia personalidad quedando simplemente como una copia casera bastante sosa, por mucho que nos quieran vender la moto que incluyen tramas propias.
Puede que en los siguientes episodios pueda ser (aunque viendo la propio del capítulo siguiente no lo creo) pero por el momento lo único que han hecho es trasladar el guion ingles a la transición española como telón de fondo.
Lo que parece claro es que el final no se mantendrá igual la original (como sucede en la versión yankie), ya que supuestamente hay que adaptar el contenido de la serie a la sensibilidad española, y para la productora, Life on MARS, era demasiado oscura y fría para el público español, por lo que quiere presentarse una serie (y supongo que también un final) más alegre y colorido.

Aqui tenemos a Sam Tyler y Gent Hunt españoles, Samuel Santos y Joaquín Gallardo.

El trió protagonista Ernesto Alterio, Antonio Garrido y Manuela Velasco, dan pena, en especial Alterio (Garrido ya estaba claro que no llegaría al nivel de Philip Glenister), que parece algo fuera de lugar, como si no supiera (o pudiera)que aportar al personaje salvo un sin fin de tics copiados del personaje original, no estando a la altura, quedando muy forzada y vergonzosa en algún momento, su actuación. Y es que eso ha sido su error (y el mayor de la serie), no es un actor de tal categoría, en vez de adaptar a sus maneras al personaje, proporcionando su propio carisma y personalidad, ha querido ser John Simm, y “The New Master” solo hay uno.

Al igual que la versión americana se deja bastante de lado, una de las mejores ideas de la serie original, que es la intriga constantes de lo que estaba sucediendo al personaje, de si está loco, en coma o a viajado en el tiempo; tanto sus paranoias constantes, como por las escenas en que aparecía alguien hablándole desde la televisión, radio, teléfono, …… y demás alucinaciones; que nos hacía dudar en todo momento de la cordura del personaje, y de verdad, que es lo que le estaba ocurriendo.


Aunque lo mejor de la serie es la lograda ambientación, es una lástima que no se incluya una banda sonora acorde con ello.
Ya era de suponer que no oiríamos a Bowie en todo momento, pero de ahí a poner como única canción reconocible a Bohemian Rapsody de Queen, es un delito. Coñi, aunque fueran versiones de Nino Bravo (o yo que se), pero poner algo de música de la época, que era uno de los platos fuertes de la original, la gran banda sonora, esencial para la serie, ya que siempre estaba asociado con la historia, lo que sucedía, y el ánimo del personaje principal.
Por cierto un dato incomprensible a la hora de elección de banda sonora y de titulo de serie, y es que se haya optado por la canción de Queen (del 75) como sustitución de la canción de Bowie (del 71), a la hora del accidente que le lleva al pasado (del 2009 a 1977), pero luego se opte por llamar a la serie como la canción de Nacha Pop (del 80).

Jason O'Mara y Harvey Keitel, son Sam Tyler y Gene Hunt, respectivamente, en Life on MARS USA.

En USA ya se ha pegado el batacazo el remake, en nuestro país, me da mucha rabia pero puede que funcione (como ya demuestra las mas criticas positivas que negativas de la serie que circulan por la red, y la audiencia del domingo), y eso es posible porque comparado a las demás producciones españolas esta serie está sobre la media, y si no has visto la original no puedes compararla, por lo que podrá encontrarla interesante y original.
De que no hayamos podido ver la original en condiciones en nuestro país ya se han encargado Antena 3 y Universal, no lo han puesto fácil, la primera emitiendo la serie de pena, los segundos editando como el culo la serie en formato DVD, y las dos por proporcionarnos la serie capada (con diez minutos menos de duración).


Puntuación 4/10

Hugh Jackman en Corea

Con Danniel Henney promocionando la película de Lobezno.
Estuvieron presentes en el programa televisivo coreano, que al igual que el que estuvo hace poco aquí en España sin mucha seriedad, pero que demonios, se le ve que se lo pasa mejor y no parece forzado a sonreír (en el que encima contó una anecdota viaja de X Men como si fuera nueva de la peli de Lobezno) como en el del programa ese horrible al que estuvo presente en nuestro país.
El programa coreano esta presentado por tres chicas que se forzaron ha hablar en ingles para ligar con Jackman (yo también lo haría) sin mucho acierto pero con mucha gracia XD
Hay cuatro videos de 10 min. cada uno, os dejo con el primero y la ultima parte (aunque la segunda y tercera no tiene desperdicio)




Visto en : ichiyonokana

The International

"The Internacional: dinero en la sombra", es un apasionante thriller, donde el Agente de la Interpol Louis Salinger y la Ayudante del Fiscal del Distrito de Manhattan Eleanor Whitman están decididos a llevar ante la justicia a uno de los bancos más poderosos del mundo.
Sacando a la luz miles de asuntos y actividades ilegales condenables, Salinger y Whitman siguen el dinero por Berlín, Milán, New York y Estambul. La persecución por todo el mundo les pone en grave peligro, al tiempo que su incesante tenacidad pone en riesgo incluso sus propias vidas. Pero sus enemigos no se detendrán ante nada, incluso llegando a matar, para continuar financiando el terror y la guerra.


Muy buena película de espías con un desaliñado Clive Owen (tan guapo y carismático como de costumbre) como protagonista, sobre la corrupción bancaria.
Owen que se lleva todo el protagonismo, y es que el personaje de Naomi Watts, tampoco da para darle mas que una decente replica (al igual que el resto del reparto de secundarios de categoría como Armin Mueller-Stahl); interpreta a un agente de la interpol venido a menos algo paranoico y con muchos ideales, al que la vida real le ha dado muchas bofetadas, pero esta vez no se va ha resignar ante nada ni nadie, y sera capaz de llegar hasta donde sea por atrapar a los "malos".

Tom Tykwer (Corre, Lola, corre) que saca partido a todas las localizaciones y a la excelente fotografía; nos presenta un thriller político y social bastante desesperanzador y realista con sabor a clásico, con un guión complejo y solido, lleno de suspense y con mas acción trepidante de lo que pueda parecer (a destacar el tiroteo en el Guggenheim).


Puntuación 7/10

La banda sonora de mi vida 53 (Morrisey)

Quiza no sean las mejores pero casi XD

Hello Schoolgirl

Basado en un manga online de Kang Pool, Ryu Jang Ha (When Spring Comes) nos trae una melancólica película muy ligera y efectiva, que se beneficia de la buena química de los actores y su excelentes interpretaciones para seducirnos con la historia y encariñarnos con los personajes y sus difíciles pero dulces historias de amor.

Yoo Ji Tae (Old Boy) interpreta a un funcionario de 30 años algo ingenuo e inexperto en el amor que acaba de mudarse al edificio del personaje de Lee Yeon Hee (M), una joven y alegre adolescente de 18 años que vive con su madre. Entre los dos surgirá una relación que llegara a algo más que la simple amistad.
Al mismo tiempo que la relación de estos dos se desarrolla, hace lo mismo la del personaje interpretado por Kang In (Attack on the Pin-up Boys), un joven decidido que se enamora del personaje de Chae Jung Ahn (Coffee Prince) que sigue enamorada de su ex-novio.


Aunque se trata de una película romántica sobre dos parejas complejas a las que se les interpone en su camino a la felicidad su difícil situación, tanto por diferencia de edad como por la presión social y el dolor por la perdida de un ser querido, también explota el tema de la soledad. Todo ello con gran sensibilidad.

Es verdad que la poco convencional relación entre el personaje de Yoo Ji Tae y Lee Yeon Hee puede chocar en un principio, pero gracias al ritmo pausado de la película, en donde se puede ver perfectamente el desarrollo de la relación entre los personajes (tanto de ellos como los de Chae Jung Ahn y Kang In), se muestra de una manera muy natural, presentándonos a personajes que a pesar de los pesares son leales a sus sentimientos


Puntuación 6.5/10

Jonah Hex, El Rostro de la Violencia

Estupendo comic de Jimmy Palmiotti y Justin Gray como guionistas, sin más pretensiones que el disfrute de las aventuras de un antihéroe en ese mundo tan sucio y violento que es el lejano oeste.

El comic consta de diversas historias independientes y mas o menos auto conclusivas en donde vemos a nuestro protagonista, Jonah Hex, un cazarrecompensas y exsoldado confederado con la cara desfigurada que se rige por su propio código de honor en un mundo corrupto, enfrentarse a todo tipo de criminales y problemas.

Jonah Hex es un western muy entretenido y disfrutable con un personaje muy carismático y lleno de misterio, y un apartado grafico excelente de Luke Ross, que destaca por su gran expresividad y su caracterización de Hex con cierto parecido a un conocido dentro del género cinematográfico del spaghetti western, Clint Eastwood.


Puntuación 7.5/10

Feliz dia del Libro

This Is Where We Live from 4th Estate on Vimeo.

Russell Crowe is Robin Hood

O eso intentara que nos creamos Ridley Scott en su nueva peli.

El Doctor Mateo. Primera Temporada.

Pues al final sí que he acabado de ver la temporada completa de esta serie española de Antena 3, a pesar que la cadena ha hecho todo lo posible (menos cambiar de horario) para putearme con sus gilipolleces. Desde el primer día la cadena ha maltratado la serie, de tal manera que en diversas ocasiones estuve a punto de abandonarla, no sé si será el trato habitual de la cadena o qué (que es lo que parece), pero entre que el primer episodio fue doble, por lo tanto tuvimos que acostarnos más tarde de lo habitual, y que el resumen de lo que veremos en capítulos posteriores, y de lo que hemos visto en los anteriores episodios han llegado a ser casi más largos que el propio capitulo (el de los dos últimos episodios duro media hora (20 min sin anuncios) los resúmenes de lo que ha sucedido anteriormente, mas, los entre 5 y 10 min de lo que veremos en el próximo episodio, ¡suma!), es que seguirla ha sido todo un acto de paciencia, un boto de confianza a la serie en sí, que no le hubiera dado si no fuera porque de verdad, la serie creo que se lo merecía.

Esta versión española de la serie británica de la ITV del 2004, Doc Martin, y que tuvo un gran éxito nacional e internacional, como ya comente tras ver los primeros episodios, no es una gran serie, pero sí que es lo suficientemente atractiva, ante todo por el buen elenco de personajes, encabezados por el particular Doctor Mateo (un excelente Gonzalo de Castro). Esto y su destacado apartado técnico (ayudado por los exteriores del pueblo asturiano), nos hace olvidar sus fallos (que son muchos) y sus topicazos.

La serie refleja la vida de un pueblo lleno de habitantes de lo más insólitos y como la llegada de un respetado, arrogante e insociable doctor, cambia la vida de los habitantes y a la larga la del propio personaje. Un personaje que parece que vaya a evolucionar a pasos agigantados, tras el incidente que le hace abandonar su vida privilegiada y llegar al pueblo, viéndose obligado a buscar un nuevo camino a seguir en su vida, cambiando poco a poco de vida y personalidad.

Estamos ante una serie simpática, con un ritmo pausado, en donde se compagina el humor, el drama, la ternura y el romance, a partes iguales, y en la cual lo más importante son los personajes y sus relaciones. Personajes algunos más interesantes que otros, y mejor o peor interpretados por el elenco actoral.
De las diversas historias que se nos han presentado, a parte de la principal, la difícil relación entre el Doctor Mateo y Adriana (Natalia Verbeke), las mejores son de nuevo las relacionas con el personaje de Mateo, tanto los capítulos en los que aparecen sus padres, como la aparición habitual en la serie de su tía y el niño con el que guarda mas de una semejanza, interpretados respectivamente por Rosario Pardo y Rodrigo Castellanos.
Supongo que al querer abarcar un público mayor se presentan las máximas historias secundarias posibles, representando diversas generaciones, quedando la de los adolescentes, en mi opinión las mas vacías e innecesarias.

La evolución y las interrelaciones del Doctor como ya he dicho es lo mejor de la serie, y es que no solo es lo más interesante y esta mejor desarrollado, sino que la interpretación de Gonzalo de Castro es excelente.
Con algún que otro cambio con respecto a la serie original su personaje va evolucionando de brillante y arrogante cirujano que tras diversos problemas personales y profesionales su mundo se viene abajo, acabando como medico de pueblo y que por su personalidad borde y antisocial que no encaja, a persona más humana que disfruta de la vida que acaba siendo aceptado y admirado por todo el pueblo.

En fin a esperar a ver que hacen con la segunda temporada, a la que no temo tanto que pierda calidad, sino a la chapuza que Antena 3 posiblemente hará a la hora de programarla.


Puntuación 6/10

La chica de ayer. Mas promos

Era de suponer despues de que ayer finalizara la primera temporada de El Doctor Mateo, Antena 3, estrenara otro remake de una serie inglesa, en lugar de esta.
Por cierto, ¿si se estrena este domingo como ha ganado premios? XD
Hay Antena 3, Antena 3, tu como siempre engañando al espectador.



Recientemente ha acabado la version USA con un final diferente a la original, esta version española de la magnifica serie inglesa Life on Mars, apunta mejores maneras a primera vista, pero ya veremos, es muy dificil, ya no solo de superar, sino de igualar siquiera.




Mas info de la serie en su pagina, aquí

Harry Potter y el principe mestizo. Trailer Final.

Las expectativas son altas, y espero que ese protagonismo que se merecen los personjes de Draco Malfoy y Severus Snape, no solo sea en los posters y en el trailer, sino en toda la peli.

Paco and the Magical Book

Bellísimo y conmovedor cuento situado en un hospital habitado por personajes de lo más extraños.
Personajes afligidos, heridos o que sufren alguna enfermedad, entre los que destaca Paco, una niña que tras un accidente, olvida diariamente todo lo que sucede, y Onuki, un anciano egoísta y arisco, que irá cambiando gracias a Paco y un cuanto infantil que le lee todos los días y que mantiene semejanzas con su vida.


Tengo que admitir que los desconcertantes e “hiperactivos” veinte primeros minutos de la película, en los que se nos presentan el alocado y fantástico mundo en el hospital y sus excéntricos personajes, fueron un suplicio para mi, hasta tal punto que estuve a punto de dejarla de ver. Pero una vez aparece Paco, se nos muestra hacia dónde va a ir la historia, todo tiene sentido, y se convierte en un relato mágico.
Mientras se va desarrollando la dulce y apasionante historia entre Paco y Onuki, los otros personajes secundarios, pasan de ser simples caricaturas a ser desarrollados de forma más profunda y nos enseñan sus propios demonios. Estos al igual que el personaje de Onuki buscan la redención, y de una manera u otra todos la conseguirán gracias a Paco.


El cuento que lee Paco y Onuki en la película tiene un importante papel en la historia, tanto en el reconocimiento del alter ego del héroe del relato por parte de Onuki (los dos son unos personajes egotistas y tiránicos), como en alucinante y enternecedora parte final, repleta de efectos especiales y animación 3D, cuando el libro cobra vida.

Las interpretaciones son excelentes y sorprendentes en cuanto a la dulce Ayaka Wilson que interpreta a Paco. Koji Yakusho (Babel, Tokyo Sonata) que interpreta a Onuki, realiza una increíble transformación en cuanto a su personaje de persona irritante a “ángel protector”.


Tetsuya Nakashima vuelve a realizar un trabajo alucinante (y toda una experiencia visual, con su ya característico estilo visual, lleno de colorido, luminosidad, ritmo vertiginoso, …..), tras Kamikaze Girls y Memories of Matsuko; una película hipnotizante y hermosa, que nos hará reír y llorar a partes iguales.


Puntuación 7.5/10

THE BEAST STALKER

Un policía tras asesinar en un accidente a una niña entabla un vínculo con la hermana gemela, a pesar del odio que procesa hacia él la madre de esta niña. Sus vidas se verán de nuevo envueltas en la fatalidad cuando un despiadado asesino secuestra a la niña con la intención de que su madre, una famosa abogada que lleva un caso muy importante en donde un mafioso puede ser inculpado de asesinato, falsee las pruebas para que salga exculpado.


Como podréis imaginar no estamos ante una película original ni que aporte nada nuevo, pero si que una película muy entretenida, con altas dosis de acción, suspense y emoción, y unos personajes muy bien perfilados. Además de una dirección de Dante Lam (Beast Cops) y unas interpretaciones excelentes encabezadas por Nicholas Tse (New police story, Dragon Tiger Gate), Nick Cheung (Breaking news, Exiled), y Zhang Jingchu (Protégé).
Sus personajes están profundamente torturados, tanto física como psicológicamente, están todos ellos están atormentados por la culpa, y sus vidas y desgracias están enlazadas fatalmente de una manera u otra.
El personaje de Tse es en parte responsable de la muerte de una de las hijas de Jingchu, que al mismo tiempo se siente culpable de la muerte de su hija. El personaje de Cheung también torturado por sus propios problemas, será el responsable de que se deban unir sus fuerzas a pesar de que no puedan ni verse por las culpas, tras secuestrar a la otra hija de Jingchu, unos meses después de la muerte de la otra.
Siendo habitual en el cine de Hong Kong, los personajes están alejados del estereotipo de héroes y villanos, aquí, se impregna de humanidad cada vez se va desarrollando mas la historia y los personajes, al oscuro personaje interpretado, por un siempre sobresaliente, Nick Cheung. Este personaje es quien da los toques imprevisibles a la película, además de ser el más atractivo, sin duda, tanto los diversos niveles de profundidad y diversidad que aporta el personaje, como por la interpretación de Cheung que hace simpático a un personaje tan despreciable como el que interpreta.


Lam ha optado por una dirección en cámara en mano, aportando realismo a la película y una atmosfera oscura y sucia, todo ello con un montaje enérgico y sin olvidar las grandes escenas de acción, con un ritmo trepidante y llenas de tensión.

The Beast Stalker es una buena muestra de la mejor tradición del género policial made in Hong Kong, una película trepidante, repleta de acción y momentos de tensión, que no nos dejara descanso, acompañada con algún que otro toque dramático y efectivísimo, quizá algo rebuscado, pero con la suficiente coherencia.


Puntuación 7/10

BAFF ´09.

Aficionados del cine asiático, uno de los festivales mas importantes de nuestro país de cine asiático esta a punto de llegar, EL FESTIVAL DE CINE ASIÁTICO DE BARCELONA (BAFF)

A quien le interese, en el Pozo de Sadako (si, blog al que le estoy ultimamente dedicando mas horas que a este, prontos que me dan), estoy realizando y realizare (lo que me permitan) un seguimientos del festival, con noticias, reseñas, primeras impresiones y vistazo a las películas que se proyectaran, ....

Ver aqui

Leverage en AXN en breve.

Con el nombre de "las reglas del juego" AXN estrena este jueves 15 a las 21.30, esta simpatica serie protagonizada Timothy Hutton por que fue toda un grata sorpresa esta temporada.

A ver si alguna cadena de no pago tambien se anima. ;)


Como si fueran un moderno Equipo A o unos Robin Hood, Leverage nos muestra un grupo de ladrones, cada uno con sus habilidades especiales, capitaneados por Nate Ford, un exinvestigador de fraudes de seguro, pasado por diversas razones al lado opuesto de la ley.Este grupo de delincuentes ayudara a los más necesitados contra las grandes multinacionales causantes que se encuentren en situaciones difíciles.

Reseña de la temporada completa, aqui.

Thomas Jane se pasa a la direccion.

Y aquí están las primeras imagenes de la película, Dark Country.

La película protagonizada por el mismo Thomas Jane y Ron Pelrman y Lauren German, nos contara la historia de una pareja que se dirige a las Vegas para pasar su luna de miel, pero el trayecto se convertirá en un infierno.

Madremia a saber que sale de aquí, yo la veré claro, pero es que soy una enferma XD

Negative Happy Chain Saw Edge.

Toda una agradable sorpresa ha resultado esta película basada en un manga (y novela) de Tatsuhiko Takimoto (Welcome To NHK) que nos cuenta la curiosa historia de ciencia ficción, acción romance y humor, de dos jóvenes desarraigados, que luchan contra la angustia y depresión de buscar su lugar en el mundo.

Yosuke un estudiante de secundaria algo vago, que recientemente ha perdido en un accidente de moto a uno de sus mejores amigos, un día, se topa con una misteriosa y guapa estudiante llamada Eri. Eri todas las noches pelea con una criatura demoniaca indestructible con una moto sierra. Ambos se unen para luchar contra esta criatura, surgiendo la amistad entre ellos.


Aunque la película se muestra con altas dosis de acción, y humor, que la hace un visionado muy ligero, en el fondo estamos ante una historia más profunda, oscura y realista de lo que parece a simple vista, y nos muestra esos elementos tan típico y que tan bien los japoneses saben mostrar en sus obras (y mas en especial en mangas y anime) como la búsqueda y el significado de la vida, eso sí (y esto también es típico) con cierto aire grandilocuente.
La criatura es la conexión entre ellos dos, y lo que tiene que vencer para encontrarse a sí mismos y afrontar la vida.

Así que estamos ante una película de ciencia ficción con mensaje, y muchas más cosas, ya que mezcla de buena manera diversos géneros, la ciencia ficción, la acción, el drama, el humor, y el romance.
Anqué lo que más predomina a parte de la acción y el humor, es el romance, y se podría decir que estamos ante una película romántica atípica, cada vez más se va desarrollando la relación entre los dos protagonistas después de cada lucha; luchas que se desarrollan en lugares idóneos para tener una cita (un parque de atracciones, el acuario, ......).


La pareja protagonista está interpretada de manera sobresaliente por Megumi Seki y Hayato Ichihara, en especial este último, un chaval de gran talento y carisma al que hemos podido verle anteriormente en película tales como God´s Puzzle y All About Lily Chou-Chou. Los dos presentan una buena química desde su primer encuentro, y representan los diferentes registros de los personajes a la perfección.

La película cuenta con unos efectos muy buenos, y una dirección de Takuji Kitamura y un apartado técnico (en especial fotografía) más que destacable, además de un guion perfectamente desarrollado y con un buen ritmo, y una banda sonora muy juvenil; a lo que unido con las peculiaridades de las historia, y el reparto (a los jovenes protagonistas se les unen tambien Yosuke Asari y Haruma Miura, vistos en Sky of Love) me extraña que la película no haya tenido más repercusión tanto dentro como fuera de su país, en especial dentro de un ámbito juvenil y friki, porque la verdad se lo meceré.


Puntuación 7/10



PD: Os dejo con el trailer de la peli.

Umbrella Academy por Norma

Estoy un poco fuera del mundillo del comic, porque ha salido este comic de Dark Horse de Gerard Way (cantante de MY CHEMICAL ROMANCE) y Gabriel Bá (CASSANOVA), y yo ni me he enterado hasta que he ido a la tienda y lo he visto.
Para mi sorpresa la edición es una mierdecilla, en tomillo finillos de dos numeros, a 5.50. Con las ganas que tenia a este comic me ha fastidiado la cosa y ya no se si pillarmelo o esperarme un año (o años mas) y comprarlo en una edicion de lujo (o por lo menos decente) que hagan en un futuro (que seguro que la hacen, ¿o no?).

En un año insólito para la humanidad nacieron 43 niños "extraordinarios". Todos de madres solteras, sin aparentes muestras de embarazo y en los lugares más extraños. Solo 7 de esos niños fueron salvados de su fatal destino y educados por el magnate Sir Reginald Hargreeves para controlar sus bizarros poderes, ¿por qué? Para salvar el mundo, dijo...

Castle. Primeros Episodios.

Después de unos cuantos episodios ya se puede, más o menos, valorar esta nueva serie de la ABC protagonizada por ni más ni menos que el Capitán Malcolm Reynolds (Nathan Fillon).

La serie nos narra cuenta como un escritor de novelas de misterio, Richard Castle (Fillon), que al mismo tiempo que investiga para su próximo libro, una serie de asesinatos concuerdan los de su obra, a raiz de este incidente acaba trabajando con la detective Kate Beckett en la policia. Algo de la vida de este escritor también se irá profundizando, ya que aparecerán personajes de su vida privada como su hija, su madre y su ex-esposa.


No estamos ante una serie que revolucione el panorama televisivo, ni mucho menos, es una serie policiaca, con episodios autoconclusivos en donde se desarrolla un caso, y la vida y relación entre los personajes. Vamos como muchas en antena, pero el desparpajo de Fillon, los ciertos toques de humor, y el no tomarse en serio ella misma, hacen de ella, una serie muy ágil, y fácil de ver, perfecta para ver de tanto en tanto.

Fillon lleva el peso de la serie, con su sonrisa socarrona y encantadora, encandila desde el primer momento. Vuelve a interpretar a un hombre inmaduro, irónico y sarcástico, bastante egomaníaco que no se toma nada en serio, hasta que es inevitable.
En esta ocasión es un escrito policiaco de gran fama, que "juega" a ser policía y que deduce los casos desde el punto de vista novelesco.
El resto del reparto realiza un buen trabajo, quizá, Stana Katic deba adaptarse mejor al personaje de Beckett, ya que sin ella, la química entre su personaje y el de Castle se está viendo dañada.

Castle es una serie simpática, muy entretenida, con toques de humor y romanticismo, y con aire a clásico de los 80, que seguro que va ganando una vez va avanzando la trama, y ante todo la relación entre los personajes.


Puntuación: 6/10

Punisher vs Punisher War Zone.

Lo admito (y no me da vergüenza) soy de la pocas personas que no tienen dos dedos de frente y le gusta Punisher de Jonathan Hensleigh.
Pero es que esta película tenía unos cuantos puntos buenos, y esos eran, tanto su aire a película de acción de los 80 de bajo presupuesto, como su reparto, y el personaje de "el Ruso" (la pelea entre este personaje y Puni, no me canso de verla).
Thomas Jane hacia un papel admirable, se notaba que se entregaba a ello, a pesar de las carencias de la película (y su personaje), él con su carisma e entrega hacia que la película sobresaliese. No es un gran actor pero como se demostró con esta película, puede llevar hacia delante y de buena manera una película de estas características.
El resto de actores a pesar de no realizar el papel de sus vidas, le daban cierto toque de calidad e interés y realizaban en condiciones su papel.
Esto (y vale ver a Thomas Jane sin camiseta cada dos por tres) es lo que la convertía en una película de esas malas pero que te caen en gracia.

Cuando se anunció la segunda parte era de las únicas que saltaba de alegría, pero cuando Jane se salió del proyecto, alegando diferencias artísticas (vamos que si después de hacer la uno se iba no solo porque le hacían perder el tiempo, sino que no estaba conforme con la calidad de la misma, estábamos apañados) dejo de interesarme.

Pero cosas de la vida una copia de la película apareció en mi casa como si nada, y este fin de semana acabe viéndola, teniendo muy claro desde los primeros minutos de la película que estaba ante la mayor mierda realizada en años, convirtiendo a su predecesora en una obra de arte en comparación a esta, y a Thomas Jane en un actor de Oscar (y aunque parezca mentira un chico listo, por abandonar a tiempo).

La película que hace borron y cuenta nueva en cuento a su predecesora (no tiene nada que ver una con otra, es un nuevo comienzo), solo se le puede dar el visto bueno a dos cosas, la fotografía y la violencia gratuita, destaca por sus malas interpretaciones, su montaje y su dirección desastrosa y su guion al que incompresiblemente alguien le dio el visto bueno.

Un guion inexistente, estúpido, sin ritmo (aburre en momento que no veas), sin profundidad y con un desarrollo sin sentido (de verdad que hace que la anterior película sea considerada de arte y ensayo, en comparación).
Lo peor de todo (por decir algo, porque todo es de lo peor) es la incorporación de no solo malos incomprensibles (los yamakasis esos, que lo único bueno que tienen un final explosivo) y con características aun más irracionales (el falso italiano de todos los personajes de la mafia, si quieres gente con acento italiano, coje a italianos, o a mejores actores, o mejor aún, vamos que ya deban ser todos de quintas generaciones, no es necesario que hablen con acento italiano). Por no hablar de la estupidez de la niña y su mami, y su pobre desarrollada relación con Puni (que por cierto, son uno de los ejes centrales de la trama, así que imaginaos).
Eso sí de nuevo lo mejor, son las referencias a los comics, tanto a la etapa de Diarios de Guerra con la introducción del personaje de Microchip, y de la de Ennis con la incorporación del personaje de Soap.

El reparto muy televisivo realiza el peor papel de su vida en esta película, al igual que pasa con otras películas da la impresión que se están apostando quien puede hacerlo peor, desde Ray Stevenson (Roma) no mostrando ni pizca de carisma (tío aprende de Jane); pasando por Dominic West (The Wire) y su falso acento italiano no apto para cardiacos (seguro que dijo, a que se la cuelo a los productores, a que se la cuelo), y Doug Hutchison (Expediente X y Perdidos) haciendo de saltimbanqui loco, (¿cuántos dobles habrá necesitado?); acabando con Julie Benz (Dexter) y su falta de interés total ( que a ver si elige mejor los papeles que haces para cine porque apestan).

Lexi Alexander debería rápidamente lavar su nombre y realizar una película lo antes posible, para demostrar que ha sido cosa del estudio (como hablan las malas lenguas) no suya este nefasto resultado, sino mejor que se retire.


Puntuación: Creo que no es necesario, ¿o sí?

Doctor Who: Planet of the dead. Trailer.

Ya tenemos aqui el teaser-trailer del primer especial del Doctor Who de los cuatro que nos espera este año, y que seran el final de David Tennant como el 10º Doctor.
Esta vez le acompañan Michelle Ryan y Lee Evans, y su estreno sera en Abril en la BBC.

Fama. Trailer.

Como gran seguidora de la serie mas que la peli en mis tiempos de jovencita me pica la curiosidad de haber que hacen con este remake.

Harry Potter Mola

Sip, soy fan de los libros, no tanto de las pelis (salvo de la tercera), pero no pierdo la esperanza.

State of Play de la BBC en DVD

Para algo sirven los remakes, para que en, en su mayoria, en nuestro pais llegue la obras originales (y esta habia muchas ganas de verla).

Esta galardonada miniserie de la BBC del 2003, que en su nueva version estara protagonizada por Russell Crowe y Ben Affleck, es un thriller acerca de un congresista y un reportero que se ven envueltos en un caso de brutales asesinatos que, aparentemente, no tienen relación entre sí.

El reparto es impresionante David Morrissey y John Simm, como protagonistas, a los que le acompañan Bill Nighy, Kelly McDonald, Amelia Bullmore, Benedict Wong, James McAvoy, y Philip Glenister, entre otros.
Dirige David Yates (las ultimas de Harry Potter) y la veremos por aqui, gracias a SAV el 20 de mayo.

Mas info: zonadvd

EDITO (27-05-2009): MAS INFO SOBRE LA CHAPUZERA EDICION http://latorredelreloj.blogspot.com/2009/05/state-of-play-la-sombra-del-poder-de-la.html