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martes, 28 de octubre de 2008

The Cottage



Sigo reseñando películas de Sitges que estoy viendo por otros medios. Hoy The Cotagge una simpática y divertida película inglesa independiente de Paul Andrew Willians y protagonizada por Andy Serkis y Reece Shearsmith.

En “The Cottage” se nos narra la historia de dos hermanos que deciden secuestrar a la hija de un mafioso para conseguir algo de dinero para arreglar sus pobres vidas. Pero las cosas se complican a causa de su ineptitud, la mala leche de la secuestrada y su padre, y los misteriosos presagios de los habitantes del pueblo que les advierten de que los forasteros suelen acabar muy mala.


La película tiene dos partes muy diferentes entre sí; la primera parte es un thriller que podría ser la que comparan con “Fargo” (sin llegar a tal calidad) y la segunda un "slasher” que se asemejaría a “La matanza de Texas”. La dos parte están realizadas con un tono paródico humorístico, que la hace original y diferente.

Unas correctas interpretaciones, unos personajes de lo mas hilarantes, un guion resultón, un introducción de abundantes toques de humor negro y de gore, un buen ritmo narrativo, una ambientación muy a lo serie B, ….. dan de sí un buen resultado, consiguiendo una película entretenida sin mas intención que hacernos pasar un buen rato, en la que destacaría lo cabrona que es la secuestrada y el momento del pie amputado, entre otras situaciones "divertidas".


Puntuación 6/10

jueves, 23 de octubre de 2008

Dance of the dead



Curiosa y trillada película que mezcla las películas estudiantiles de adolescentes y las películas de zombies. A pesar de ello, no aporta nada al género, pero no por ello deja de cumplir con sus pretensiones, las cumple y con creces, nos hace pasar una entretenida noche.

Ajenos a los extraños sucesos que se producen en el cementerio cercano, los estudiantes de la Cosa High School no piensan en otra 'cosa' que en el baile de graduación. Una noche de fiesta en la que hasta los muertos saldrán de sus tumbas.


Esta película llena de cliches en cuanto a personajes hay que tomársela como es, un simple divertimento, lleno de momentos divertidos, y disfrutables, y muchos homenajes; a la que hay que concederle mucha “cancha”, para pasar por alto las diversas incoherencias de la historia, además de las diversas licencias que se ha tomado a la hora de recrear el tema de los zombies.

La película a pesar de tratarse de una obra menor y no poseer un gran presupuesto, si que está perfectamente realizada por Gregg Bishop ,e incluso, y sorprendentemente en el apartado interpretativo, todos los jóvenes protagonistas están muy solventes en sus respectivos papeles.

Dance of the dead, es una película que por sus intenciones y desparpajo, hace que destaque a pesar de no ser una gran película, lastima no haberla podido ver en el maratón de Sitges, donde el ambiente hubiera sido más propicio (anqué según me contaron tampoco tanto)


Puntuación 6/10

miércoles, 15 de octubre de 2008

Sitges 2008. No hemos acabado.



El festival hace unos días que acabo, con un siempre polémico palmares, una la mala organizacion, y este año una polémica añadida los controles. Aunque mejor olvidarnos de ello, aquí lo mas importante son las películas, y quedarnos con las buenas experiencias.

Aunque haya acabado el festival, eso no quiere decir que haya acabado con las reseñas de las películas de Sitges, porque al igual que hice antes del festival, hay mas de una película que ya tengo en mi poder y que comentare, si puedo, entre esta semana y la que viene.

Estas son las reseñas que he ido haciendo, tanto de las peliculas que pude ver en el mismo festival como por otros medios.

The Detective

THE WARLORDS

CJ7

THE CHASER

Transsiberian

CROWS ZERO

Hansel y Gretel

Mongol

Mirrors (Reflejos)

DANTE 01

THE MOSS

YOUR NAME HERE

Monster X Strikes Back: Attack on the G8 Summit (GUILALA)

FREEDOM

THE SKY CRAWLERS

VINYAN

THE GOOD, THE BAD, AND THE WEIRD

GOD´ S PUZZLE

THE BURROWERS

20th CENTURY BOYS

JCVD

martes, 14 de octubre de 2008

Sitges 2008. "Estado Policial"


Este año, todos hemos coincidido en lo mismo, el no saber exactamente porque, pero hemos acabado con una sensación de desencanto, ya no sé si, porque este año hemos tenido películas más repartidas, o porque el nivel ha de invitados y proyecciones ha sido más baja, o por las estrictas medidas de seguridad que hemos sufrido en algunos pases, como si fuéramos terroristas o algo peor segun la SGAE, piratas.

Todos los años la organización del festival tiene fallos, muchísimos, pero a fin de cuentas se lo perdonas, ya que siempre he considerado el festival como algo familiar, y a la familia le perdonas todo; pero de ahí a tratarnos de la manera que nos trataron, y encima pidiendo respeto cuando ellos no lo han tenido ni lo más mínimo.
El pase de la mañana de Repo! lo comente en su día, aquí, si ese que se cancelo por el temor a la piratería; el de la noche, aunque si que se proyecto la película no fue mejor; comente que lo relataría aquí, tras hablar con un amigo que acudió ese día, me remito a las declaraciones, a los comentarios que he tenido en esa entrada, porque son un testimonio más personal, veraz, y emocional, que el que puede relatar ahora.
Tan solo resumir, que no solo la película empezó mas de una hora tarde, y pasaron por la vergüenza e humillación de pasar por un control de metales como si fueran vulgares delincuentes, sino que Angel Sala, director del festival, no pidió disculpas sino que pidió respeto, cuando no se ofreció alguno por su parte.

Nuestro segundo pase de control fue en The Burrowers, este, puede que fuera más organizado (a pesar que se retraso todo por su causa), y lo primero que nos dijeron fueron disculpa (incluso el propio director de la película), pero a fin de cuantas igual de indígnate.

Sitges está perdiendo la esencia, se hace grande, lo entiendo, tiene que traer películas no fantásticas para agradar a más público, y traer más publicidad, y con ello, sacar más pasta y demás chorradas. Por lo que vemos películas que no será posible verlas nunca en pantallas de cine ni en DVD en nuestro país, relegadas al Retiro y el Prado, a horas imposibles o maratones nocturnos, en cambio, vemos películas no tan fantásticas, a punto de estrenarse, y masivamente, a horarios buenísimos, y en el auditorio.
Lo entiendo, el festival es un negocio, hay que hacerlo rentable, lo que no entiendo es que cada año vayamos a peor, en cuanto a organización, y respeto al público. Mientras se compensa a críticos con pases especiales de películas canceladas, los aficionados, el público, que somos los que pagamos entrada y somos los que según Sala, hacemos el festival nos jodemos, somos tratados como vándalos, y como irrespetuosos.
Quien debe dar la cara ante nosotros el público, son los responsables del festival, y si estos no dan explicaciones o piden perdón, me da igual quien haya tenido la culpa si la productora, el director, el festival, ……; porque son ellos son que deberían haber sido lo suficiente considerados, para no bajarse los pantalones ante la productora, y tenernos en cuenta.


Los zombis invadieron Sitges este año.

Los aficionados somos reincidentes, y el festival lo sabe, acudimos año tras año, a pesar de todas las putadas que nos hacen sufrir, porque nos gusta el cine, porque amamos este tipo de eventos, y porque somos incorregibles, y porque siempre encontramos algún punto positivo en la experiencia, que es ni más ni menos que disfrutar de una semana fantástica llena de buen cine, grandes encuentros, y conversaciones.

El año que viene asusta y mucho, no solo que se siga con una organización desastrosa, sino que se extienda los controles; pero ahí estaremos, disfrutando del homenaje a Alien y Cazafantasmas (¿¿¿vendra Sigourney Weaver????), esperemos que de nuevo en buena compañía, y mas suerte que la de este año en cuanto a famosos, horarios y películas.


El año que viene todos a ver los Cazafantasmas.


PD: Tendrian que replantearse un poco lo de los invitados, este año ha sido muy pobre, y encima les han fallado; y tambien, lo de a segun que personas darle los premios honorificos y demas, porque, que Ferrara le importara una mierda completa el premio que le dieron, es para replantearselo, ¿no?, por muy borracho que fuera, que lo iba.

Sitges ´08. JCVD



Después de “The Good, The Bad, The Weird”, esta es la película que mayor ilusión tenia por ver, y mi favorita del festival, también después de esta.

Tengo que admitir que no soy fan del Jean-Claude Van Damme, para nada, incluso me parece bastante odioso, y las pocas películas que he visto de él, me han parecido malas, pero después de esta película, de este atrevido experimento por parte del actor, con el que podría dar un giro a su carrera (como lo ha hecho recientemente Mickey Rourke, y antes de este otros), me ha caído simpático, por lo que estaré más atenta a sus futuros proyectos, y por lo menos espero que, aunque sea con más de lo mismo, levante cabeza.

Jean-Claude Van Damme desolado porque su carera no va bien, porque anda falta de dinero, y acaba de perder la custodia de su hija, decide tomarse unas vacaciones, volver a casa, a Bélgica, y visitar a madre; pero por diversas circunstancias acaba involucrado en el asalto a una oficina de correos.


Mabrouk El Mechri, admirador de Van Damme desde que era joven, decide darle una oportunidad de única para reinventarse a sí mismo, con esta película que nos muestra una estrella en horas bajas, un ser humano desgraciado, si desgraciado como lo es a fin de cuenta la película, porque como se dice en ella, esto no es una película sino la realidad, por lo que no hay una salida fácil.
La película se centra en la figura de Van Damme, en su humanidad y sentimientos, en la persona, no el actor, y este no deja pasar la oportunidad, haciéndonos reír, reflexionar, y emocionar, en esta película irónica, tierna y desternillante.

JCVD va mas haya de autopàrodia, es más seria, profunda, oscura y realista de lo que da entender, y además tiene una producción y dirección impecable, y se demuestra desde el principio, con un excelente plano-secuencia al inicio, seguido de uno tras otro, a destacar el monologo, en la segunda mitad de la película, en donde Jean-Claude repasa su vida sin ningún tipo de delicadezas, su ascenso y descenso en su carrera profesional y su vida, con visibles lagrimas en los ojos, un monologo de lo más sincero, que puede acongojar, incluso a los más duros espectadores que hayan podido ir a ver una película simplemente de mamporros.

La verdad es que llevo siguiendo esta película desde casi su inicio de rodaje, de las primeras noticias de su existencia, y no me ha defraudado en absoluto, todo lo contrario, me ha sorprendido aun más de lo que me imaginaba, por su originalidad, sinceridad y frescura.


Puntuación 8/10

lunes, 13 de octubre de 2008

Sitges ´08. 20th CENTURY BOYS



Tengo que admitir que esta era la película a la que tenía más miedo, debo ser, junto a Pasa, la única persona, que el tráiler le parecía horrendo, pero aun así, había que ir a verla, había que darle una oportunidad, y aunque la experiencia ha sido menos dolorosa de lo que me imaginaba, eso no quita que estemos ante una mala película.

Esta película, es la primera parte de una trilogía, que adapta el célebre manga de Naoki Urasawa, en la que se nos cuenta, en diferentes épocas de sus vidas, las aventuras de un grupo de amigos, que tiene que combatir la malvada organización liderada por “amigo”, que estará más relacionada, de lo que puedan imaginar con sus vidas.


Me extraña muchísimo y me es inconcebible, que haya gente, no que diga que le haya gustado la película, sino que se atreva a decir que está bien realizada (bueno de Death Note, también se atreven, también), porque, no solo tiene una producion muy convencional (a pesar de presentarnos diversos tonos, según las épocas que se nos presentan, y segunda avanza la película, y la historia se vuelve más oscura), sino que está montada y dirigida con el culo, llegando a momentos ridículos o a tal extremo que parece que estemos ante un telefilm barato y dirigido por un “amateur” (véase en concreto el flashback de la hermana de Kenji, y cada vez que aparece amigo)

Para colmo, tiene unas actuaciones de pena, en particular de su protagonista Karasawa Toshiaki, cada demostración de asentar algún registro a su actuación, y en concreto, a la hora de llorar o mostrar algo más de fuerza en su interpretación que poner cara de empanado, es patética. Muchos justificaran las malas actuaciones, con que se ha buscado una gran semejanza con los personajes de la obra de Urasawa, y no discuto su gran parecido, sobretodo los niños, que a fin de cuanta, también son los que se salvan de la quema, en el apartado interpretativo; pero ….. ¿no hubiera sido mejor, olvidarse de esta similitud hasta cierta medida, y intentar contratar a buenos actores, sino por lo menos correctos pero con carisma, para dar credibilidad y personalidad, a los personajes y la historia?. (Takenaka Naoto que sale simplemente un minuto en la película, aporta más talento, gracia y carisma en ese tiempo, que todo el reparto adulto al completo durante toda la película)

La banda sonora a tampoco se salva, en momentos llega a ser risible y molesta, sin fuerza y pasión, salvo, claro, los clásicos de rock como la canción de T-Rex, que da nombre al manga y la película. Un ejemplo más que visible de lo que comento es en la parte final de la película, el de la Nochevieja del 2000; por cierto, una escena rodada sin pizca de emoción.


En conjunto, la película da vergüenza ajena (había momentos en que no sabía cómo colocarme en el asiento), pero la historia adapta fielmente la obra original, por lo que, a pesar de todo ello, tiene ciertos puntos de interés, ya que la historia es lo suficientemente atrayente, y avanza con gran rapidez (incluso hay veces que demasiado rápido, pudiéndose perder algún espectador que no haya leído el manga) para aguantar el ritmo, durante las casi dos horas y media que dura la película. Sin embargo no aportara nada nuevo, a aquellos que hayan leído el manga, por lo que a la falta de pasión que mostraba la película ya por sí misma, se le une la falta de, sorpresa, suspense y tensión.
Al igual que el manga, las mejores partes y las más emotivas (en la película, también mejor realizadas), para mí son las de los flashbacks, en donde se nos cuentan las aventuras de nuestros protagonistas cuando son niños, con su envidiable inocencia y amistad, y crean un inocente juego, que acaba más adelante, convirtiéndose en su mayor pesadilla, y la de la humanidad; una lástima que no se le dé más importancia a esta parte.


20th Century Boys, es un proyecto muy ambicioso, por lo que no entiendo porque se ha optado por el camino de simplemente adaptar al pie de la letra el manga, sin ir más lejos, y no el de hacer una buena película, con un buen director y actores, cuando hay muy buenos donde elegir; la historia se lo merecía, y creo que hubieran sido más respetuosos haciendo una buena película, que haciendo una película a servicio de la historia, sin pizca de personalidad y calidad.


Puntuación 4/10

domingo, 12 de octubre de 2008

Sitges ´08. THE BURROWERS



Esta es la película del festival que con mayor curiosidad (no ganas) me acercaba, por su mezcla de géneros, el western, un género que cada vez aprecio más, y terror con "criaturas", especialidad del género de terror que más me divierte.
La combinación parecía perfecta, pero el resultado no ha sido tal, quizá porque bebe mas del western que del las criaturas feroces.

Tras el supuesto ataque de una familia por unos indios, se organiza una partida de búsqueda para encontrar lo antes posible, a las hijas de esta, que pueden haber sido secuestradas. Este grupo estará formado por cuatro hombres que viven por la cercanía y conocen a la familia, y una patrulla del ejército. Una vez empezado el viaje, se dan cuenta de que hay alguien o algo más detrás del ataque.

La historia se desarrolla en ese largo viaje en busca de la familia desaparecida, en él, se presentan las diferentes personalidades de los personajes y los conflictos personales y del grupo; aligerando la historia se aporta algún que otro golpe de efecto y de terror, con la misteriosa aparición y desaparición de las criaturas (que no veras en su totalidad hasta el final casi de la película).


El director, J.T. Petty, tiene un comienzo prometedor, aunque por desgracia, también anuncia lo que supuestamente nos vamos a encontrar en la película; un ritmo tranquilo y ambiente angustioso, más que una película de “carnaza”.
Pero una vez se va desarrollando la historia, no ves mas, ni por ningún lado ese ambiente, se pierde enseguida, ya que la pelicula carece de la profundidad necesaria (tanto en la historia como en los personajes) para hacerla oscura, seria, creíble, y ante todo aterradora.
Sin conseguir ni siquiera eso, te planteas, que hubiera sido mejor ir a lo "burro", que era lo que esperábamos, o simplemente, olvidarse del terror y dedicarse a hacer una película convencional del oeste, ya que a fin de cuentas, esa parte es la más lograda, con una fotografía y ambientación, notable.

Una lástima, porque la película tiene un buen material para ser memorable, pero acaba aportando menos acción y diversión de la que prometía, aunque hay que admitir, que si el suficiente entretenimiento, para disfrutar de una divertida hora y media, y olvidarte de la mala leche con la que has entrado, tras de nuevo, sufrir un chequeo, con detector de metales incluido, como si fuéramos, vulgares delincuentes.


Puntuación 5/10

Premiados Sitges 2008


OFICIAL FANTÀSTIC

Mejor Película
Surveillance de Jennifer Lynch

Premio Especial del Jurado
Eden Lake de James Watkins

Mejor Director
Kim Jee-woon por The Good, The Bad, The Weird

Mejor Actor
Brian Cox por Red

Mejor Actriz
Semra Turan por Fighter

Mejor Guión
Alexis Alexiou por Tale 52

Mejor Fotografía
Angus Hudson por The Broken

Mejor Diseño de Producción
Tulé Peak por Blindness

Mejores Efectos de Maquillaje
Bendit Lestang & Adrien Morot por Martyrs

Mejores Efectos Especiales
Kim Wook por The Good, The Bad, The Weird

Mejor Banda Sonora Original
Kenji Kawai por The Sky Crawlers

Mejor Cortometraje
Next Floor de Denis Villeneuve

Mención Especial del Jurado al Cortometraje
Centigrade de Collin Cunningham


SEAT - NOVES VISIONS

Mejor Película
Los Bastardos de Amat Escalante

Mención Especial
God's Puzzle de Takashi Miike

Diploma Película No Ficción
Religulous de Larry Charles

Diploma Película Discovery
Ramírez de Albert Arizza


PREMIO NOVA AUTORIA SGAE

Mejor Dirección
Dögg Mósesdóttir por Eyja

Mejor Guión
Dea Pompa por Restaurando a Héctor

Mejor Música Original
Hilmar Örn Hilmarsson & Örn Eldjàrn por Eyja


ORIENT EXPRESS - CASA ÀSIA

Mejor Película
The Chaser de Na Hong-jin


GRAN PREMIO DEL PÚBLICO EL PERIÓDICO DE CATALUNYA

Mejor Película
Blindness de Fernando Meirelles


ANIMA'T - Premio Gertie

Mejor Largometraje de Animación
From Inside de John Bergin

Mejor Cortometraje de Animación
The facts in the case of Mr. Hollow de Rodrigo Gudiño & Vincent Marcone


JURADO CARNET JOVE

Mejor Película FANTÀSTIC
EX AEQUO:
The Sky Crawlers de Mamoru Oshii
Vinyan de Fabrice du Welz


Mejor Película
Encarnaçaô do Demônio de José Mojica Marins


MÉLIÈS DE PLATA

Méliès de Plata a la Mejor Película Europea
Martyrs de Pascal Laugier

Méliès de Plata al Mejor Cortometraje Europeo
Afterville de Fabio Guaglione & Fabio Resinaro


MÉLIÈS DE ORO

Méliès de Oro a la Mejor Película Europea
Let the Right One In de Tomas Alfredson

Méliès de Oro al Mejor Cortometraje Europeo
Of Cats & Women de Jonas Govaerts


PREMIOS DE LA CRÍTICA

Premio de la Crítica Jose Luis Guarner
The Sky Crawlers de Mamoru Oshii

Premio Citizen Kane al director/a revelación
Home Movie de Christopher Denham


BRIGADOON

Mejor cortometraje
La Victoria de Félix de Jordi Pastor & Albert Miró

viernes, 10 de octubre de 2008

Sitges ´08. GOD´ S PUZZLE



La segunda película que presenta Takashi Miike, en el festival, es una comedia romántica, con un trasfondo físico y filosófico, a veces muy confuso, sobre el origen del universo y la vida.
El problema es que dicho trasfondo tiene mucha importancia, demasida en la historia, y hay momentos en que asistimos a una clase de física pura y dura, que para un no entendido en el tema, con tantas cuestiones, formulas, y teorías, puede ser de lo mas engorroso, y por tanto sacarnos de lleno de la historia, por mucho que en ciertos momentos nos lo explique desde el punto de vista de un joven "rockero", un novicio en el tema, con ejemplos divertidos.

La convinacion, es un poco extraña, no hay duda, y a pesar de que podría tratarse de una de las película accesible, "para todos los publicos" de Miike, al incorporar elementos tan complejos, ya no lo es tanto, pero ya no por ese toque característico e inclasificable del director (que los hay, pero esta bastante controlado), sino por la historia en si, basada en el best-seller homónimo del escritor Shinji Kimoto (bueno, vale, aunque yo lo quiera ver mas como una comedia romántica, quizá, a fin de cuentas, estemos en realidad mas, ante una película sobre física y filosofía, que una historia de amor)

Saraka, una genio de tan solo 17 años vera, en un joven músico y vendedor de sushi, que suplanta a su hermano gemelo en la universidad, para que este no pierda los créditos de los meses que va estar fuera viajando por mundo; la respuestas para su tesis de su nuevo proyecto, la creación de un universo propio, y algo mas, el amor.


Hayato Ichihara, y Tanimura Mitsuki, son los jóvenes protagonistas, y presentan una buena química, y es que como se dice,los polos opuestos se repelen.
El primero es el elemento graciosos y romántico de la historia, es fácil identificarse con el, tanto por su carisma, y desparpajo, como por ser su personaje el que se adentra poco a poco, al igual que nosotros, en este mundo complejo pero fascinante de la física.
La segunda, tiene un papel mas serio, de una joven incomprendida, y fuera de lugar, en un mundo que no llega a comprender.

A pesar de tener muy buenos momentos, de gran brillantez e humor, no los suficientes para olvidarnos y disfrutar sin mas, de las mas de dos horas que dura la película, y toda la parafernalia de la física.


Puntuación 5/10

jueves, 9 de octubre de 2008

Sitges ´08. THE GOOD, THE BAD, AND THE WEIRD



Pocas veces doy un diez a una película, serie, comic, libro, ..... siempre, creo que hay algo que se puede mejorar, que la perfección no existe; pero hay veces, que cuando lees, o ves algo, al que te es imposible decir que se podría hacer tal o cual cosa para mejorarlo, porque ya así es perfecta, porque no se necesita añadir nada mas, se merece ese diez, e incluso a veces mas; y esta película es una de ellas, de esas que cuando te dispones a puntuarla, te dices, y porque no se puede ponerle mas que sino ......

Quizá, el año pasado mi película del festival fuera la de Takashi Miike, "Sukiyaki Western Django", pero sin duda, esta es totalmente diferente, mucho mas redonda en todos los sentidos.


The Good, The Bad, The Weird, nos presenta un 'western' ambientado en la Manchuria de los años 30 durante la ocupación japonesa, en donde un ladrón de poca monta, se hará con un mapa que apunta a un tesoro, anelado por el gobiernos japones, los rebeldes coreanos, y numerosos bandidos, que no duraran en ponerse tras los pasos de este desaliñado ladrón.

Kim Ji-Woon (A Tales Two Sister) nos presenta este western, de forma atractiva y hasta cierto punto novedosa, y visualmente impecable, con influencias del spaghetti western y como no, de clásico del genero de Sergio Leone, "el bueno, el feo, y el malo", del que, a pesar de coger como guiño el titulo y otros elementos de la trama, no se puede decir que es exactamente un remake, sino mas bien, que ha cogido como referencia este film, para crear su "kimchi-western".

"The good, the bad and the weird" es una película simple pero no por ello simplista, o vacía, sino un cine de acción de calidad, en todos los sentidos. Con un buen y elaborado guión, unos diálogos brillantes, unos actores y personajes carismáticos y sobresalientes, una brillante técnica artística, grandes dosis de humor, un apartado musical pegadizo de los que sales del cine tarareando inconscientemente (vamos como la famosa sintonía de la película de Leone, de ni mas ni menos, que Ennio Morricone), .......

La película nos ofrece alucinantes escenas de acción, muy vistosas, espectaculares, y largas, distribuidas a lo largo de toda la película, sin dejar descanso.
Tiros bajo la lluvia, explosiones, pistolas a dos manos, asaltos a trenes, duelos a muerte, bandas de asaltadores, asesinos a sueldo, cazarecompensas, ejercitos que persiguen a nuestros antiheroes, persecuciones a caballo, ....
Todos estos clichés del western los aplica y adapta de manera excepcional, a su necesidades, creando con ello, todo un homenaje a los clásicos westerns, a Sergio Leone, y al cine de aventuras hollywoodense. Pero sobretodo una gran película.


La pelicula esta protagonizada por tres mega estrellas del cine sucoreano, Lee Byung-Hun (A Bittersweet Life, JSA) , Jung Woo-Sung (Musa the Warrior, Daisy) y Song Kang-Ho (The Host, Memories of Murder), sin duda, otro elemento atractivo de la película.
A pesar de que sin duda Jeong Woo-Seong, es quien mas guapo aparece en la película, es el "raro", quien mas destaca en la película, tanto por su mayor importancia en la historia, como por su carisma; Song Kang-Ho, aprovecha cada momento y brilla con luz propia.
Eso no quiere decir que el resto no este solemne, todos representan un rol mas ambiguo, que sus adjetivos, de "bueno", "malo" y "raro". Lee Byeong-heon, personifica con creces un despiadado asesino a sueldo, marcado por el odio y el pasado. Jeong Woo-seong, no es tan bueno, su personaje presenta bastante rencor y mala leche. Y Song Kang-Ho huye de su pasado tormentoso.


The good, the bad and the weird es puro entretenimiento, todo un espectáculo lleno de aventuras, acción, emoción, humor, y personajes fantásticos, entrañables e inolvidables. Un gran espectáculo de calidad, muy bien hecho, con un ritmo frenético, y aire épico absolutamente fascinante.
Lo mejor que he visto hasta el momento del festival (y del año), y a falta de tres visionados mas, creo, que el mejor que veré.


Puntuación 10/10

miércoles, 8 de octubre de 2008

Sitges ´08. VINYAN



Vinyan es la historia sobrecogedora, y angustiosa, sobre la búsqueda desesperada de un matrimonio de su hijo que desapareció durante el Tsunami que arraso Tailandia, entre otros países asiáticos, en el 2004.

Dirigida por Fabrice Du Weisz, y protagonizada magistralmente por Emmanuelle Béart (a la que no seria raro, verle, entre las ganadoras de mejor actriz del festival) y Rufus Sewell; seguimos a esta pareja en su agonizante descenso al infierno, por la selva de Birmania.
El desgaste físico y psicológico, que sufrirán recorriendo la selva birmana en busca de su hijo, sufriendo y viendo, no solo como son engañados por unos y otros, sino la pobreza de los indígenas; les llevara, poco a poco, a la locura, y el deterioro de su relación.


Fabrice Du Weisz consigue una atmósfera increíblemente, malsana, oscura, desconcertante, y agobiante (reforzada por los diversos golpes de efecto, por medio de la utilización de sonidos ensordecedores), pero no sabe darle una resolución satisfatoria, y nos presenta diversas situaciones un poco confusas; pero durante el visionado de la película, lo dejas pasar, rápidamente, y te dejas llevar, por el ritmo abrumador, que me mantuvo en vilo y en tensión, desde le principio.


Puntuación: 7/10

martes, 7 de octubre de 2008

Sitges ´08. THE SKY CRAWLERS de Mamoru Oshii



Mamoru Oshii (Ghost in the shell, Avalon) tiene un buen material para crear una película inolvidable, y trepidante, pero opta por un cine mas minimalista, con planos largos, y muchos silencios, aportando una película muy, pero que muy lenta; a la que no pondría mas pegas que esto, sino fuera, porque también, es muy fría y vacía.

En un mundo donde las guerras son inexistentes, dos compañias rivales, son las encargadas de proporcionar un espectáculo real y temático con ellas, tan real, que ni los combates ni las muertes son fingidas.

A pesar de presentarnos reflexiones muy interesante, y perfectamente entendibles, no esta tan acertado a la hora de representar sentimientos, tanto en la historia en si, como el de los personajes (vamos que se han esmerado tanto con el perro, que sale en la película, y se han olvidado de los personajes humanos).
Se podría justificar como que los personajes están hastiados, y se han resignado ante su situación, pero no creo que ni esto, se represente como es debido, por lo menos a mi no me convence, como se presenta, ese aire autodestructivo, pasivo, y de angustia emocional.


La animación es increíble, llena de detalles, aunque, si, muy fluida en los combates aéreos, pero no tan espectaculares, como se venden, en donde, en mi opinion, no se refleja el caos, de como deberían ser estos combates.

The Sky Crawlers es muy bella visualmente, pero es insufriblemente tedia, previsible, y muy pretenciosa.


Puntuación 4/10

lunes, 6 de octubre de 2008

Sitges ´08. FREEDOM



La civilización de la Tierra fue destruida por un cambio climatológico anormal. Antes de que eso ocurriese, ciudades de millones de personas fueron construidas en la luna, convirtiéndose así en el único lugar donde la raza humana podría sobrevivir. La gente expandió esas ciudades, adorando la paz y la libertad, declarando así la República de Eden. Sin embargo, 160 años más tarde, la acción de un joven sacudirá la paz y la libertad de Eden.


Tres horas y media, en el retiro, pueden ser un calvario, sobretodo con el día que estábamos teniendo, pero este anime lo tenia todo para cautivarnos, y mantener el interés; un ritmo trepidante; unos personajes carismáticos; un guión muy bien elaborado, al que no faltara su toque humano y filosófico; y una animación impresionante, que combina el 2D y el 3D de manera magistral.

Aunque, Katsuhiro Otomo se encarga, simplemente, del diseño de personajes y del storyboard, de este amine formado por siete ovas, que dirige Shuhei Morita (Kakurenbo) y es producido por la compañía Sunrise; no hay duda, que es un anime con claras influencias del magnifico creador de la afamada, Akira.

Tenemos a jóvenes adolescentes "rebeldes" representados de una manera muy realista, humana, y llenos de vida, en busca de "libertad" y su lugar en el mundo, que evolucionan a pasos agigantados, episodio tras episodio.
Una ambientacion post-apocaliptica, con unos fondos impresionantes, y una aminacion muy fluida.
Una banda sonora que combina a la perfección con los diferentes registros que refleja el anime (drama, acción, comedia, ....), con un opening muy pegadizo de Hikaru Utada.
Todo esto, y demás elementos, hacen un conjunto perfecto, formando un anime casi redondo. Me parece un poco injusto que una serie de OVAS, participe, a competición, pero eso ya es otra historia, y como, la verdad, como me ha servido para verla, la verdad, me da completamente igual.


Como curiosidad este proyecto empezó como unos spots, de la empresa Nissin Foods, con motivo del 35 aniversario de uno de sus productos más destacados, el “Cup Noodles”, y cuando veáis el anime, no os pasara por alto, la publicidad "encubierta" a estos productos.
Un inicio muy singular, para uno de los mejores animes que he podido ver en años.


Puntuación 9/10

Sitges ´08. Monster X Strikes Back: Attack on the G8 Summit (GUILALA)



Todo lo contrario a Repo!, es lo que representa esta película, en la que su director y productor, se hicieron fotos antes, durante, y después, de la proyección, de la película, con el publico.
Con una gorra del monstruo Guilala apareció el productor, al lado, Minoru Kawasaki (The Calamari Wrestler y Executive Koala), el director, la ovación, dentro y fuera de la sala, fue impresionate, este es uno de los directores mas querido en esta clase de festivales, y, no solo la película demostró porque, sino con los propios creadores, que disfrutaron y nos hicieron disfrutar, con sus payasadas.

Monster X Strikes Back: Attack on the G8 Summit, nos narra con mucho desparpajo, como en medio de la cumbre del G8, celebrada en Japón, aparece un monstruo que parece decidido a destruir la ciudad. Estos lideres mundiales deciden hacerle frente con los ataques mas poderosos que tiene en su mano; pero todo sera en balde, solo unos periodistas, y un extraño poblado, tendrán en su poder, la salvación de la humanidad.


Rodada con técnicas que las clásicas películas kaiju, con efectos especiales, de cartón piedra, y trajes de goma, se nos presenta, este clásico inminente de la serie B. Todo un homenaje, delicioso, y divertido, de para los seguidores de aquellas películas.

Pero lo mejor, quizá, no sea esto, sino la representacion burlesca, y satírica, de los lideres mundiales del G8, el único que se salva, es Sarkozy, que, si, lo pintan como un ligón empedernido, pero es el mejor parado, comparado a sus compañeros, que son capaces de aportar ideas tan rocambolescas para destruir a la terrible criatura, como envenenamiento con polonio 210.

Hay que destacar, la supuesta presencia de Takeshi Kitano, como el actor que esta debajo del disfraz uno de los ridículos monstruos que aparecen en la película. Quizá no este debajo, pero si que presta su imagen a este monstruo, venido para salvar a la humanidad.


El director de esta disparatada película, Minoru Kawasaki, definido por el mismo como " Ed Wood, pero con talento", lo ha vuelto hacer, nos ha presentado una película delirante, alocada, absurda, ......., que enloquecerá a sus seguidores.


Puntuación. Según el grado de tolerancia a este tipo de peli tengas, yo, le doy un excelente.

Sitges ´08. YOUR NAME HERE



Después del disgusto de Repo! nos siguió, otro, pero esta vez por la propia calidad de la película.

Inspirándose en la vida del escritor Philip K. Dick, esta película sin mucho que aportar, salvo, lo que ya sabíamos, que Dick, le dio en su día mucho a las drogas, y acabo como acabo, creyendo en la iluminacion, y demás; se nos presenta esta paranoia sin pies ni cabeza (y con un ritmo muy, pero que muy lento), sobre un escritor en crisis, que después de un buen subidon, empieza un viaje alucinógeno, en donde la realidad, se mezcla con sus obras de ficción.

Bill Pullman, que esta año participa en dos películas a concurso, con unos kilitos de mas, barba, totalmente desquiciado, y con muchos tics, es el protagonista absoluto de esta película, metiéndose en la piel, de este escritor en horas bajas, de una manera excepcional (¿sera que también es una actor en horas bajas, y se vera facilmente reflejado?, o que ¿cuando quiere, como ya demostró en Carretera Perdida, puede hacer papelones?).


Supongo que para algunos, esta película podrá aportar horas y horas de reflexión, pero no nos engañemos, no es tan compleja, ni cuenta tanto, ni es de tal envergadura, como pretende dar a entender, y es que Matthew Wilder, su director, lo pretende, pero no, no es David Lynch.


Puntuacion: 2/10

domingo, 5 de octubre de 2008

INDIGNACIÓN: Repo! se supende en Sitges



Y con la ausencia, de Aja, en la inauguracion del festival, van dos.



"La dirección del Festival suspende la proyección de Repo! The Genetic Opera para reforzar las medidas de seguridad por ser una de las películas más esperadas por las redes de piratería. El pase previsto a la 1:00 de la noche de hoy sábado 4 en el Auditorio se mantiene".

Asi, anuncian la suspension del primer pase de la pelicula de Darren Lynn Bousman (director de saw 2, 3, y 4), el sabado 4 a las 10.30 de la mañana, en la pagina web del festival, y con un poco mas de informacion, periodicos, y paginas webs, recogen la noticia. Pero los que estuvimos allí, vivimos otro tipo de experiencia, una llena de indignación y falta de consideración.



¿Y esto va a ser el cartel oficial?, mira que es feo



Madrugamos, para ver esta extraña opera rock, que para nosotros era una de las imprescindibles del festival; con una ganas increibles, de disfrutar con un ambiente festivalero, esta pelicula que en unos meses se estrena por todo el mundo.
Allí estabamos, y encima emocionados, algunos, porque habian conseguido autografos de Anthony Stewart Head (prota de la peli, y conocido por frikis de medio mundo por su papel de Giles, de Buffy cazavampiros). Cuando nos disponemos a entrar, se nos registran los bolsos, y nos hacen desabrocharnos las chaquetas, en busca de camaras de fotos, que se tenian que quedar en unas consignas de pacotilla; indignada (y muy cabreada), proteste, pero habia que callarse, porque asi son las cosas, ¿no?.
Despues de pasar este mal trago, nos disponemos a ver la pelicula, incluso el actor principal, ya estaba dentro de la sala, pero algo pasa. Unos amigos nos dicen que tienen unos amigos fuera que no les dejan entrar en la sala, por problemas de seguridad. ¿QUE?, ¿un asesino en serie anda suelto?, o ¿un muerto se ha levantado de su tumba y esta aterrorizando Sitges?.
Sturmy, muy habil y curiosa, sale de la sala, y se encuentra a Jaume Figueres (critico de cine catalán) protestando, "va y me preguntan si llevo camara", "como si llevo cinco".
Vaya era todo por el rollo de las camaras de fotos, y la indignación, no solo es por parte del publico, sino tambien de la presa, se ha armado una buena, mañana, sale en todos partes y desprotigando del festival (aunque al final esto no ha sido así, a los unicos que en realidad se nos ha jodido es a los aficionados, como siempre, los que pagamos el festival, y que segun, no se cansa de decir, Angel Sala, somos el festival).

Al poco rato, aparece Angel Sala, y nos dice, siempre con su supuesta amabilidad, que por problemas de seguridad, salgamos de la sala, y que en 45 min, volviamos a entrar, para asi reforzar las medidas de seguridad.
Mas o menos ordenadamente, lo hacemos, esperamos, ese tiempo y mas, para nada, ya que nos avisan que se suspende el pase, y que cambiemos las entradas por las de esa noche, o que nos devolvian el dinero.
Como no, curisosos, y con necesidad de que nos dieran una justificacion mayor, unos amigos, fueron a ver que pasaba en realidad, y les comentan los de seguridad, que la distribuidora, les dijo, simplemente diez minutos antes de empezar la proyeccion, que tenian que tener alguna medida de seguridad, para que no entraran con ningun tipo de camara. El registro no les parecia lo suficientemete bueno, ni un segundo, asi, que, adios muy buenas, y que a la noche, iba a ser peor el registro, y en plan coña (espero),dijeroon, que no dejarian pasar ni con llaves.



A Anthony Stewart Head se le debio de quedar, la cara a cuadros, cuando le dijeron, si, si, tu tambien, sal de la sala.



La justificacion de esto es una gilipollez:
Primera, porque hicimos un control y despues hubieramos pasado por un segundo (ademas que en el festival, dentro de la sala, hay camaras de infrarrojos, por seguridad), y segunda, y mas importante, nunca hemos visto a nadie grabar, con camara de video una pelicula en el festival, no creo que la gente, que vaya a este tipo de festivales, sea de ese tipo, amamos, demasiado este tipo de eventos, para estropearlo, con estas cosas.

La paranoia de los americanos, la bajada de pantalones del festival, la mala organizacion (como de costumbre), y la gilipollez de mas personas, hicieron que quedasemos, sin ver la pelicula, porque antes prefieren no hacer el pase de esta, y quedar mal con la aficion, que se filtre una sola imagen de la pelicula.



A Darren Lynn Bousman, se le ha subido a al cabeza eso de dirigir las secuelas de Saw.



PD: Aficionados vs Repo! en Sitges, no ha acabado, ya que esta semana tendre la oportunidad de hablar con una persona que iba a ir por la noche a ver la pelicula, le preguntare como fue esas medias de seguridad, y si como se merecen, cuando se presentaros a los invitados de la pelicula, fueron abucheados o no.

miércoles, 1 de octubre de 2008

(ACTUALIZACIÓN) PONYO ON THE CLIFF BY THE SEA, SI, que estara en Sitges 2008.



!!NOTICIA DE ULTIMA HORA!!
El nuevo film de Hayao Miyazaki estará en Sitges 2008



Ponyo on the Clif by the sea, la nueva película de uno de los maestros de la animación japonesa, estará presente en esta edición del festival. El film, que maravilló a los asistentes en el pasado Festival de Venecia, relata las aventuras de un niño de cinco años y su relación con una princesa del mar que quiere convertirse en humana.

Hay quien escribe que Hayao Miyazaki es uno de los grandes autores del cine contemporáneo; estos suelen ser críticos serios y cultos. También hay quien dice que Miyazaki es mejor que Disney, que sus dibujos son maravillosos y sus historias hermosísimas; esto lo dice el buen gusto de los críos. El maestro para los adultos y el ídolo para pequeños vuelve con Ponyo, una historia sobre un niño y una princesa de los mares en el que cruza la mitología griega con los cuentos infantiles. ¿Se puede pedir más? Sí, un ritmo más subido de lo habitual y unos dibujos en los que el detalle ha dado paso a la depuración del movimiento.

El film ha arrasado en las taquillas de todo Japón pasando por encima del propio Batman. Según Miyazaki, sus intenciones con esta película han sido las de volver a encontrarse con la esencia y la pureza de la animación tradicional (pre-digital):

La gente suele sorprenderse con cosas hechas por "electricidad" (por ordenador). Yo siempre he trabajado con el lápiz, así que para hacer Ponyo, pensé en limitarme al lápiz, sin usar "electricidad". Ésa es nuestra ventaja. Hayao Miyazaki.

El Festival, que ha proyectado prácticamente la totalidad de las películas de Miyazaki en ediciones anteriores, dedicándole incluso una amplia retrospectiva, se enorgullece de presentar su última obra maestra, y van...



Putadon para aquellos que ya tengan el dia planificado.

Se proyectara el dia 11 a las 10.30 en el auditori y a las 17.15 en el auditori tambien..








PD: POR LO QUE PARECE ERA UNA DE LAS SESIONES SORPRESAS Y SE LES HA COLADO BIEN COLADA. LAS SESIONES SORPRESAS NO SE ANUNCIAN HASTA EL MISMO DIA O UN DIA ANTES, POR ELLO HAN ELIMINADO LA NOTICIA DE LA PAGINA WEB DEL FESTIVAL.

Sitges 2008. !Nos vamos!



Mañana, empieza el festival de Sitges 2008.
En estos días, comentare el festival, por medio de futuras reseñas, experiencias, y noticias durante el transcurso del festival. Si habrá cobertura, a pesar de no tener pase de ningún tipo, ya que iré cono buena aficionada. No se si podre llevar el ritmo diario, pero lo intentare.
Aun así, tengo programada alguna que otra entrada que no es del festival, así que no se quedara vació de contenido el blog, estos días del festival.

A continuación las películas que veré en el festival, y por tanto en un futuro tendréis reseñas.
Alguna mas quizá vaya a ver, o ver por otros medios.
Por incompatibilidad de horarios y asuntos familiares, me pierdo algunas de mis imprescindibles.

Repo!
Your Name Here
The Monster X strikes Back: Attack on the G8 Summit
Freedom
The Sky Crawlers
Vinyan
El bueno el feo y el raro
God's Puzzle
The Borrowers
20th Boys
JCVD



Para acabar, os dejo con uno de los spots del festival.

Spot Festival Sitges 08 #1

domingo, 28 de septiembre de 2008

Los zombies invadirán Sitges


El próximo viernes 10 de octubre, Sitges será invadida por cientos de zombies. El Festival Internacional de Cinema de Catalunya (del 2 al 12 de octubre), en su sección más underground, Brigadoon, ha organizado la Eastpak Zombie Walk, junto con la asociación cultural Spooky Entertainment y patrocinada por Eastpak, Calle 13, Pepsi y Planeta D'Agostini Comics.

La marcha de los muertos vivientes comenzará a las 19h en el Edificio Miramar de Sitges, con el pistoletazo de salida del director George A. Romero, presente en el festival por la conmemoración del 40 aniversario de su película emblemática La noche de los muertos vivientes. El recorrido se desarrollará por las principales calles del centro de Sitges y acabará en el Paseo de la Ribera, con un concierto gratuito (21h) con los grupos Motorzombis, Dulcamara, Eyaculación Post Mortem, Secret Army, Brioles y Los Tiki Phantoms.

La guía rápida de la Eastpak Zombie Walk Sitges 2008 es la siguiente:
1. Recuerda en primer lugar que eres un no vivo, así que tu aspecto lo tiene que demostrar.
2. Ten en cuenta los buenos modales de un zombie: gruñidos, gemidos, quejidos, incluso aullidos (si eres un hombre lobo zombie) son imprescindibles. "Los buenos zombies no rompen cristales".
3. No olvides impregnar tu cuerpo con sangre: en tu boca, en tu cuello,... y mejor si es sangre ajena.
4. Camina como un verdadero zombie, arrastrando las piernas y pidiendo cerebros.
5. Sigue a nuestros guías y no te desvíes, el gran festín está al final del recorrido.
6. A las 19h George A. Romero dará el pistoletazo de salida, colócate detrás de él y no le toques.
7. Si no vienes zombificado dirígete a la zona Brigadoon (Edificio Miramar) y nuestros expertos maquilladores te dejarán como a un verdadero zombie a partir de las 12h del mediodía.
8. Una vez en la playa, la fiesta continua en el mejor zombie concierto de la tierra de los muertos vivientes.

SITGES 08: Eastpak Zombie Walk!!!!

THE MOSS



Derek Kwok guionista de 2002, entre otras, hace su segunda incursión en la dirección después de The Pye-Dog, con este thriller oscuro sobre personajes amorales, desesperados, y maltrechos (mafiosos, asesinos, vagabundos, prostitutas y policías corruptos, …. ), en busca de su humanidad y felicidad, a pesar del, decadente y deprimente, ambiente en que se mueven.

El decadente barrio de Shan Sui Po, centro de la prostitución y las mafias locales, es el sitio ideal donde ser policía si hace tiempo que perdiste los escrúpulos. Jan, es uno de ellos, un policía que juega en los dos bandos y Fa, una niña que acaba de llegar al barrio. Una rocambolesca serie de acontecimientos (asesino a sueldo de por medio) les hará compartir un funesto destino.


A pesar , de que no se nos muestra nada nuevo en esta película, tanto en la historia que nos cuenta, como en desarrollo de los personajes y de la misma, si que tiene unos cuentos momentos muy destacables, que se entrevé soplos de autentica de brillantez, que quizá no llegan a la maestría de maestros del género (Johhny To, Wilson Yip), pero se acerca.
Estos momentos son el inicio de la película, y el final, dos instantes perfectamente orquestado en cuanto a dirección y desarrollo, y también los de más acción y violencia; en donde comienzan y acaban, y se entrelazan, las diversas historias y personajes, que nos presenta en el transcurso de la película.
La dirección de Kwok, logra una dirección más que correcta, en la que destaca una buena ambientación, del barrio marginal que nos refleja, Shan Sui Po, de manera oprimente , angustiosa, y llena de detalles

La película consta de un gran número de personajes, a los que en hora y media, es casi imposible indagar en su psicología, ni desarrollarlos de manera correcta, por lo que la película se resiente mucho, ya que su intención es dar mayor importancia a los personajes que a la acción, por lo que no consigue su cometido.
Los personajes, que a pesar de que, por muy tópicos que sean, tienen unos ramalazos de excentricidad, y por lo tanto de singularidad, pero no hasta tal punto de hacerlos interesantes, por mucho empeños que los actores protagonista hagan en darles, su propio carácter y carisma, como es el caso de Shawn Yu, o el secundario, de lujo, Eric Tsang.

The Moss tiene sus virtudes, sus momentos de lucidez, pero su ritmo algo lento, su falta de profundidad en la historia y personajes, y de innovación, la hacen quedarse a medio camino de lo que se divisaba en un principio, a pesar de las pocas pretensiones que se muestran en todo instante.


Puntuación: 4/10

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