Grupo frances que algun dia quisiera tener la oportunidad de ver en directo
viernes, 31 de agosto de 2007
La banda sonora de mi vida vol 18 (Dionysos)
REAPER. PILOTO
A pesar de no interesarme esta serie Sama, me convenció para darle una oportunidad ya que el director de este episodio es ni mas ni menos que Kevin Smith. No se hasta que punto este director a aportado a la serie, pero en muchos sentido se asemeja a su cine.
Esta comedia negra de genero fantástico de la cadena CW nos cuenta la historia de Sam, un joven que trabaja en un supermercado y que se pasa el día haciendo el vago. El mismo día de su cumpleaños se le aparece Satan y le dice que tras un pacto hace años con sus padres, su alma es suya. A partir de ese día, trabajara para el cazando demonios huidos del infierno con sus amigos.
La verdad es que me gusta y mucho el cine de Smith y que en cierta medida esta serie lleve su sello debería ser un punto positivo, pero se me hizo muy cansina toda ella, los personajes estereotipados, los diálogos recurrentes, humor absurdo, .......
Supongo que en exceso todos estos elementos son demasiado para mi (como me pasa con Dogma que en muchos momentos se me hizo muy pesada con tanto gag).
Aun así veo las virtudes de la serie, a parte de no tomarse en serio, y su aire chusquero, va directa al grano, no se para en dramas innecesarios, todo se explica en los primeros diez minutos a los veinte ya están trabajando para el diablo.
Además el reparto esta muy bien escogido (aunque creo que les falta algo de fuerza y carisma que supongo que irán “cogiendose” una vez avance la serie), Bret Harrison, como el protagonista que quiere madurar y cambiar su vida “fracasada” (Una especie de Dante de Clerks), Tyler Labine, como el amigo “cerdo” (este seria Randal), Missy Peregrym, la chica guapa inteligente de la que esta locamente enamorado el prota y que misteriosamente esta también esta colada por el (¿os suena?), ........ pero sobretodo el Diablo, ni mas ni menos que Ray Wise (conocido sobretodo por su papel en Twin Peaks)
La verdad es que esta versión de Brimstone adolescente no me atraía, y si no lo ha conseguido este episodio no lo conseguirá ninguno mas, eso no quiere decir que no admita que sea una serie que vaya a gustar, creo que puede ser una serie con cierto, éxito sobretodo para esta cadena y con un determinado publico (vamos que esta claro que no va a ser Heroes pero creo que funcionara mas que bien); pero como ya me paso con Psych, son de esas series de humor que me llegan a ser demasiado pesadas de lo graciosas, y “guays” que pretende ser (que lo son para muchísima gente, pero no para mi).
Puntuación 4/10
PD: Me encantan las preairs, ya te decantas por algunas series, y a la hora de la verdad (vamos septiembre-octubre-noviembre) no pierdes tanto tiempo (que no dispones porque te pones a ver ya la veintena de series que sigues)
jueves, 30 de agosto de 2007
Lo que nos viene .......
Soy una pesada, si, y me niego a separarlas.
La parte de Rodriguez, ya se ha estrenado, la de Tarantiono esta semana.
Reseña http://latorredelreloj.blogspot.com/2007/05/double-feature.html o sino mirar a mano derecha del blog, en recomendaciones.
RADIO STAR
En korea como en todas partes si un director pega fuerte se espera que en la siguiente película vuelva ha hacerlo, Lee Joon-ik, el año pasado consiguió que su película The King and the Clown, llegara a lo mas alto en la taquilla además de cosechar polémica, fama internacional, y muy buenas criticas tanto fuera como dentro de su país.
Pero no siempre los directores aciertan con su próxima elección, o simplemente quieren hacer algo diferente, algo mas “pequeño” y “ligero”, en este caso Joon-ik, ha optado por esto. Se olvida del cine histórico-épico, del drama y critica social, para darnos una simple pero eficaz película sobre la amistad, el compañerismo, la lealtad y la música.
La película nos cuenta la historia de una superestrella del Rock de los 80, que a causa de diversas malas elecciones en su vida, y después de ganar grandes premios, esta relegado a cantar en “garitos de mala muerte”. Su fama a acabado, aunque eso el no parece enterarse, y sigue comportándose como una estrella.
Su manager, de toda la vida, que vive por y para el, hasta tal punto que deja de lado su familia, le convence para llevar un programa de radio en un pueblo perdido. Lo que le en un principio parecía una pesadilla, para la ex-estrella, acabara siendo una las mejores elecciones de su vida.
El dúo protagonista son Park Joong-hoon (“Les formidables”) y Ahn Seong-gi (“Silmido”) que muestran una muy buena química, primordial para esta clase de historias. Estos dos actores realizan un trabajo excelente, interrelacionando muy natural, y realistamente.
Les acompañan un elenco de secundarios muy bien escogidos, desde la productora del programa, hasta todos los habitantes del pueblo, gente “normal” con sus problemas, y dudas de lo mas humanas, desde ocurrencias e historias de lo mas divertidas a las mas conmovedoras.
Una historia muy entrañable y emotiva, llena de nostalgia, pero que por desgracia, mi desconocimiento absoluto de música coreana (vale que puedes asociarlo a la música de los 80 occidental, y que sale nombrado algún que otro grupo occidental, pero no es lo mismo), hace que no me llegue del todo al corazón.
Puntuación 6/10
miércoles, 29 de agosto de 2007
Shopaholics
Alguna cosilla.
52 semana doce y trece.
Batman nº 3.
Astonishing X-men nº 5.
Runaways nº 5.
X-factor nº10.
GL/GA Presenta: GREEN LANTERN # 2
SUPERGIRL Y LA LEGIÓN DE SUPERHÉROES # 4
Nana 15
PROGRAMA DOBLE.
Manga Films no se a que cuento (que agradezco) nos salió con esta iniciativa veraniega (que por desgracia dudo que se repita, ya me sorprende que haya sido distribuida tan bien) que vendría a ser, supongo, una respuesta a la separación obligatoria (y muy mal hecho) en Europa del Grindhouse de Rodríguez y Tarantino.
Este divertido programa doble lo forma Severance (Desmembrados) que ya vi y reseñe hace un tiempo (y que aprovechare su reseña copiándola como tal), y Black Sheep (Ovejas Asesinas).
Una lastima que esta propuesta no se completara con un poco de “paripe” en cuanto a crear un programa doble “de verdad”, con sus musiquita inicial, y sus trailers al principio y entre medio de las películas (no hubiera costado mucho poner trailers de películas de terror (preferiblemente también de serie b) de las propia distribuidora). Pero vamos que esto simplemente es una tontería, hubiera sido agradable, pero ya es suficiente con lo que tenemos. ;)
Este divertido programa doble lo forma Severance (Desmembrados) que ya vi y reseñe hace un tiempo (y que aprovechare su reseña copiándola como tal), y Black Sheep (Ovejas Asesinas).
Una lastima que esta propuesta no se completara con un poco de “paripe” en cuanto a crear un programa doble “de verdad”, con sus musiquita inicial, y sus trailers al principio y entre medio de las películas (no hubiera costado mucho poner trailers de películas de terror (preferiblemente también de serie b) de las propia distribuidora). Pero vamos que esto simplemente es una tontería, hubiera sido agradable, pero ya es suficiente con lo que tenemos. ;)
DESMEMBRADOS (SEVERANCE)
Un grupo de empleados de una multinacional armamentística se encuentran en medio de un viaje de incentivos por su gran trabajo, por Europa del este. Cuando llegan a la casa donde deberían alojarse en medio del bosque empieza su pesadilla.
Christopher Smith (Creep), es el director de esta sorprendente película, donde humor negro, sátira y horror se combinan para crear una “original” película de psychokillers.
Si a ello le incorporamos, cierta critica político-social y unos personajes de lo mas peculiares, muy reales, ridículos, cotidianos ....., mas dignos de una comedia inglesa cínica, que de una película de terror en si; tenemos una de las películas mas frescas de terror de los últimos años, que se atreve a parodiar los clichés del genero, sin quedar en ridículo, ni perder la identidad del genero.
Una comedia terrorífica muy entretenida y deliciosamente disfrutable, repleta de gags y diálogos inteligentes, divertidos y satíricos, pero sin olvidar la violencia, el horror y la tensión.
Puntuación 8/10
Christopher Smith (Creep), es el director de esta sorprendente película, donde humor negro, sátira y horror se combinan para crear una “original” película de psychokillers.
Si a ello le incorporamos, cierta critica político-social y unos personajes de lo mas peculiares, muy reales, ridículos, cotidianos ....., mas dignos de una comedia inglesa cínica, que de una película de terror en si; tenemos una de las películas mas frescas de terror de los últimos años, que se atreve a parodiar los clichés del genero, sin quedar en ridículo, ni perder la identidad del genero.
Una comedia terrorífica muy entretenida y deliciosamente disfrutable, repleta de gags y diálogos inteligentes, divertidos y satíricos, pero sin olvidar la violencia, el horror y la tensión.
Puntuación 8/10
OVEJAS ASESINAS (BLACK SHEEP)
Un joven de ciudad vuelve a la granja donde nació para combatir el terror psicológico que tiene a las ovejas. Una vez allí, descubrirá que su hermano, que lleva en la actualidad la granja familiar, esta creando una nueva raza de ovejas por medio de diversos experimentos genéticos, que, como no, saldrán mal y convertirá a estos dulces animalitos en despiadados animalitos mutantes asesinos.
Había oído hablar de esta película, y parecía una locura, aunque no tan descabellada, hace un año, mas o menos, vi una correcta película con Sean Bean que se llamaba The Dark, en la que, para mi, la partes mas terroríficas fueron las protagonizadas por unas ovejas o cabras (ya no me acuerdo) que se volvía locas y se tiraban de un precipicio (e incluso creo que empujaban algún personaje, mi memoria ya no es lo que era XD), así que no me sorprende tanto esta idea de ovejas asesinas, y me picaba mucho la curiosidad.
Bueno a lo que iba, esta divertida y retorcida película Neozelandesa, es un homenaje a las películas de Zombis y de Hombres Lobo sobretodo, con mucha mala leche, desparpajo y humor. Vamos una delicia para los amantes del genero, que encima esta acompañado con unos muy buenos efectos especiales (para ser una película de serie B por supuesto).
Puntuación 7/10
Había oído hablar de esta película, y parecía una locura, aunque no tan descabellada, hace un año, mas o menos, vi una correcta película con Sean Bean que se llamaba The Dark, en la que, para mi, la partes mas terroríficas fueron las protagonizadas por unas ovejas o cabras (ya no me acuerdo) que se volvía locas y se tiraban de un precipicio (e incluso creo que empujaban algún personaje, mi memoria ya no es lo que era XD), así que no me sorprende tanto esta idea de ovejas asesinas, y me picaba mucho la curiosidad.
Bueno a lo que iba, esta divertida y retorcida película Neozelandesa, es un homenaje a las películas de Zombis y de Hombres Lobo sobretodo, con mucha mala leche, desparpajo y humor. Vamos una delicia para los amantes del genero, que encima esta acompañado con unos muy buenos efectos especiales (para ser una película de serie B por supuesto).
Puntuación 7/10
martes, 28 de agosto de 2007
New York-New York.
COMPRAS DE NY.
Muchas, cosas que quería, cosas de puro impulso. Ni una cuarta parte de las cosas que me quería traer, por espacio mas que nada. Cosas muy bien de precio la verdad o que no volveré a ver nunca, lastima, debí hacer algún paquete y enviarlo por correo :((((((.
Lo que mas costo de encontrar la camiseta de Boston Red Sox. Me quede sin camisteta de Kennedy (que ya hemos pedido via internet) y cosas de Galactica. Lo que mas ilusion me ha hecho, la camiseta de los red sox, totoro y el guante de beisbol.
A todo ello hay que sumarle los encargos varios que me hicieron.
BOSTON LEGAL (Tercera Temporada)
En un par de meses me he puesto al día (de USA) de esta excelente serie que entre tanta se me había pasado desapercibida.
Esta serie de la ABC, a medio camino entre “El Abogado” y "Ally McBeal", y no es de extrañar ya que es David E. Kelley, el mismo creador de todas ellas, y es una especie de spin off surgido de la primera; se centra en un grupo de abogados de una importante firma de abogacía de Boston (Aunque sobretodo en dos, Danny Crane y Allan Shore). Estos brillantes abogados tendrán que lidiar con aquello que la ley les permite y no les permite hacer y como luchan contra lo que no pueden hacer. Tienen que afrontar conflictos sociales y morales mientras básicamente buscan lograr la felicidad de sus clientes y la suya propia.
Esta tercera temporada tiene nuevos personajes, recordar que hay un continuo baile de personajes y por tanto actores en la serie, personajes que desde su aparición (sobretodo el de Jeffrey Coho interpretado por Craig Bierko) acaparan la máxima atención y caso de la serie. Sorprendentemente, son los encargados de llevar el caso importante de la temporada, que también es la primera vez que ocupa tantos y tantos episodios.. Supongo que dejando paso así, a que desarrolle mas las personalidades de Shore y Crane, mientras que el caso principal y por tanto la intriga y temática de abogacía, se centre mas en otros (aunque claro estos llevan sus casos y demás).
El reparto en esta temporada ,sorprendentemente, mas o menos estable (vamso que no aparece y desaparece tan de golpe), lo encabezan como no, unos soberbios, James Spader y William Shatner, acompañados por unos no menos acertados, Candice Bergen, Mark Valley, Rene Auberjonois, y Julie Bowen. A los que se le unen Craig Bierko y Constance Zimmer, como los nuevos personajes que en un principio cogí cierta tirria sobretodo al primero, por llevarse el protagonismo que se merecía Spader, pero acabo siendo un personaje magnifico y uno de mis favoritos surgidos en la serie. Ademas Katey Sagal, Nia Long, Megan Mullally, …… y Christian Clemenson; este ultimo como Jerry "Manitas" Espenson un mas que asiduo personaje, y por lo que parece fijo para la cuarta temporada (sip, a pesar de su no muy favorable audiencia, la cadena, apuesta una vez mas, por esta serie que tan bien recibida es entre la critica).
Esta tercera temporada, sigue el nivel, y la forma de la segunda temporada (el camino ya esta mas que claro), sin tanto caos de desaparición de personajes y demás, y con el mismo tono burlesco, satírico, cínico .... nos presentan una mirada y critica social, cultural, religiosa, política ........ de la actual situación en Estados Unidos; además de desarrollar a la perfección la compleja personalidad de los personaje de Alan Shore y Denny Crane, sobretodo, y su amistad.
Seguimos (por regla general) teniendo los momentos mas agudos antes de la cabecera de la serie, y los momentos mas significativos, reflexivos y emotivos, en los minutos últimos, en donde todos los episodios, los personajes de Spader y Shatner en la terrada del despacho de este ultimo; conversan sobre lo sucedido en el episodio. Y continua no siendo, para mi, una serie redonda, por las diferentes tramas, y personajes que tocan, y desarrollan, que no siempre, son de completo interés.
Excelente serie de abogados (por es lo que es, a pesar de los pesares), que no esta realizada como una simple pero inteligente diversión, sino como una critica a Norteamérica en muchos sentidos.
Puntuación 8/10
PD: Reseñas anteriores:
Sexo, mentiras y cintas de vídeo
John es lo que se puede decir un americano medio. Vive felizmente con su frágil mujer a quien mantiene en palmas cual si de porcelana se tratase, y mantiene un romance con la hermana de ésta, mejor amante, que rebosa sensualidad. Su vida transcurre apaciblemente hasta que un día regresa un antiguo amigo que va a revolucionar lo que parecía una apacible existencia.
Revisionado de una película que recordaba mucho mas provocativa (y todo hay que decirlo mejor película), por lo como no la veo ya como tal, como es, mirando mas haya de lo que pueda parecer a simple vista, una buena película sobre la complejidad de las relaciones tanto personales como sexuales, con personaje aun mas complejos.
Esta película fue una obra cumbre del cine independiente que dio a conocer a Soderbergh (tanto como director como guionista, bueno que fue su opera prima), que recibió numerosos premios y nominaciones, y vuelve a demostrarnos lo gran actor que puede ser Spader cuando quiere, y cuando se le brinda la ocasión con personajes buenos. complejos o perfectamente desarrollados.
Una buena, perturbadora, y sobria, película con un guión y diálogos simples, pero realistas y bien construidos, una actuaciones memorables, unos personajes bien desarrollados, .......todo ello con una dirección elegante y un buen ritmo.
Puntuación 6.5/10
lunes, 27 de agosto de 2007
FLASH GORDON. PILOTO.
Una de las series del verano mas con mas expectativas, una actualización del clásico del comic y televisión (y porque no decirlo del cine) regresaba a la pantalla pequeña a través de Sci-Fi Channel, y no lo podía hacer de peor manera.
Se que es pronto para decir que va a ser el fracaso mas estrepitoso de la temporada, pero en sus nada mas quince minutos ya sabes que no estas ante una buena serie, pero le das una oportunidad a la serie paras ver el mundo de Mongo y sobretodo a Ming, y cuando a aparece, es cuando mandas a la mierda a esta serie (aunque la acabar de ver para poder criticarla con gusto y a sabiendas).
Si la serie fuera buena, los cambios para peor, de mayor realismo, modernidad y menos pulp, no me importarían, pero ...... un mundo fantástico no tanto, un protagonista sin fuerza y carisma, un Ming, inexplicablemente “normal” y para colmo mal enfocado, interpretado y sin ningún tipo de carisma (creo que lo mas vergonzoso de la serie, el trato a este personaje, aunque todos en general)....... hacen que esta serie mala de por si, no aporte nada que recuerde al clásico, y por tanto no contiene ni un mínimo interés que necesitaría para ver algún episodio mas, y por tanto darle la oportunidad de arrancar.
La historia por el momento nos cuenta a un Flash Gordon, no muy bueno con las mujeres, que vive con su madre, y vive a la sombra de su padre, muerto hace unos años en un misterioso accidente de laboratorio. Unos sucesos extraños de contacto con extraterrestres, hacen que Flash indague u poco mas en el pasado de su padre, con la ayuda la tecnología creada por su padre y del ayudante de su padre, descubrirá un mundo nuevo en una dimensión paralela (o algo así), llamado Mongo y gobernado por un dictador llamado Ming. (a diferencia de la historia original (que hay una barbaridad de diferencias), por el momento, Flash utilizara una especie de portales que le llevaran de la Tierra a Mongo mas o menos cuando quiera).
No entiendo como diablos han podido haber encargado 22 episodios de esta serie, no se si no vieron en piloto o que los ejecutivos, pero debe de ser esa la razón, porque sino no entiendo como ha dado a luz a esta cosa, que no destaca ni siquiera en los efectos especiales, que están desfasados y sin mínimos y malos (pero malos de malos, no malos de retro o expresamente así) o decorados o vestuario (quieren alejarse de la estética pulp supongo que para no parecer “ridículos” en los tiempos que corremos (aunque a mi me encante esa estética pulp), y mira por donde caen en lo que parece que huían, y son horrendos y ridículos) o en acción desenfrenada (todo lo contrario es un rollazo de episodio, y encima con pretensiones de profundidad y dramatismo, que no puede dar por ninguna parte tanto causa de los actores como de la historia) ............
Una hora de mi vida desperdiciada en esta cosa, no es la peor serie de la historia, pero casi, y si quieren hacer un “remake” como dios manda que se vean Galáctica y el Doctor Who, antes de hacer estas cosas.
Puntuación 1/10
New York-New York
He vuelto, o eso creo XD
Podría engancharme días y días contando el estupendo viaje que he tenido, pero para no dar envidia cochina, solo decir que me lo he pasado de miedo, me ha gustado mucho la ciudad, que es igual que las películas y la gente también, TODO, es igual a lo que hemos visto en una peli o serie.
Echare de menos, además de estar de vacaciones y mi cari :), las tortitas y la limonada.
Que destacaría, que vimos a M.A Barracus, si el del equipo A, Mr T, que no nos dio tiempo a hacerle una foto, ya que subía a la limusina, perno una vez dentro, bajo la ventanilla y nos saludo (fuimos los únicos que el reconocimos, y eso que había gente por la calle).
Bueno vale, eso de frikada-celebridad, el Rockefelller Center, me gusto mucho, aunque me dio mucho vértigo, aunque los dinosaurios del museo de historia natural, los Magritte del MoMa, Central Park, Chinatown, el puente de Brooking, el musical del Fantasma de la Opera, Times Square .......
Tiendas a parte de la fantastica tienda de la NBC, fuimos a lugares desde increíbles (como toytokio, con pagina web, así que algo comprare que me deje en la tienda) pasando por inexplicables (el mundo de los M&M, cuatro pisos de una tienda de M&M) mediocres, caras (CBGB) o decepcionantes (como por regla general las tiendas de comics).
Decepciones o simplemente cabreos varios, Blue Note, Empire State, Midtown Comics, las tallas de las camisetas, NO, hay mas que L o XL (y L alli es una XL de aquí, imaginar), que tampoco puedes hay de todo, como imaginas, ........
Precio, cosas juguetes, maletas y ropa de deporte, muchisimo mas barato que aquí, pero por general todo igual de precio, pero claro con el cambio de dolar a euro ganas ;)
Todo lo hacen a lo grande, TODO.
Hay muchisimos lugares de manicura.
Su concepto de comer es diferente al nuestro, ellos en cinco minutos comen, por lo que hay muchos puesto de comida rápida. Les gusta lo picante, y comer (o beber) en la calle, o sentados donde sea, o andando.
Se llevan muchas gorras, incluso los ejecutivos entrajetados.
Los bomberos no paran de trabajar.
La zona cero da muchisima impresion.
..................
Mala pata que el hotel estaba donde hace unas semanas estallo una tubería de gas o algo así, y estaban todo el día trabajando, y todo el día me refiero todo el día, a las tres de la mañana levantando el suelo; menos mal que siempre llegábamos cansados al hotel.
También que al final no fuimos al partido de Beisbol.
Y mas mala, o mejor despiste nuestro, que perdimos el avión, gracias, muchisimas gracias a AirFrance que se portaron de maravilla, nos trataron de maravilla e hicieron todo lo posible para que saliéramos al vuelo siguiente.
Y algo que no fue mala suerte, sino mal servicio, el de Travelplan, sobretodo a la hora de venirnos a recoger y a la hora de dar soluciones.
Bueno esto es un pequeño resumen de mis vivencias en New York, quizá otro día mas. ;)
miércoles, 8 de agosto de 2007
New York-New York
YA ESTA, ME VOY, y aunque vuelvo el 19 de agosto, no estaré por aquí hasta el 27 o 28, así que feliz vacaciones aquellos que tengan, y que sea leve a aquellos que tienen que quedarse.
martes, 7 de agosto de 2007
Lo que nos viene .......,
Como se ve que querian pero no pudieron realizar (o eso dicen ellos) el programa doble de Grindhouse, manga film, crea este verano su propio programa doble, con 'Desmembrados' y 'Ovejas Asesinas', o mejor dicho con Severance y Black Sheep.
El estreno el el próximo 14 de Agosto (lo pongo ya porque por esas fechas no estare, y no queria pasarme de comentar esto).
Johnnie To
Johnnie To es indudablemente uno de los directores más importantes de nuestro tiempo, y esta atrayendo tanto al público como a la critica al cine asiático. Ha realizado mas de 30 películas (sin contar las que ha producido y escrito), moviendo en diversos géneros no solo en el de acción, sino que se ha extendido en géneros tales como las comedias románticas, los melodramas, los thirller,......
To Kei-fung (verdadero nombre de Johnnie) nació en Hong Kong en el año 1955 comenzó su carrera en televisión en 1972. En 1980 dirigió su primera película The enigmatic Case (Bi shui han shan duo ming jin), volviendo mas tarde a la televisión para ganar mas experiencia ya que no cuajo su película del todo Regreso al cine en 1986 con Happty Ghost 3 (Kai xin gui zhuang gui) aunque el éxito en taquilla vino de la mano de The Eighth Happiness (Ba xing bao xi, 1988) que se convirtió en numero uno en taquilla al igual que sus siguientes películas. Pero es en 1993, con la obra de culto El trío heroico (Dung fong saam hap) protagonizada por tres de las estrellas mas importantes de Hong Kong (Maggie Cheung (Infernal Affairs), Michelle Yeuh (Tigre y dragon) y Anita Mui (Legend of the Drunken Master) cuando se convierte en uno de los directores de Hong Kong mas populares.
En los siguientes años sigue cosechando éxitos, pero las cosas le van para mejor cuando funda con Wai-Ka-fai en 1996 la productora MILKYWAY IMAGE, las películas de esta productora en un principio se caracteriza por su acción trepidante, sus buenas historias y no solo actores atractivos para el publico sino que encima buenos actores (andy lau, cecilia cheung, lau ching-wan, tony leung, anthony wong ....). Milkyway Image produce unas tres películas al año de una calidad constante alta y se ha adentrado en otro tipo de géneros cinematográficos.
En 1999 Johnnie To dirigió tres películas, The Mission (Cheong feng 1999), Running Out of Time (Aau chin 1999), Where a Good Man Goes (Joi gin a long 1999) que le aportaron muchos premios tanto fuera como dentro de su pais, a partir de aquí sus trabajos han sido considerador por números festivales especializados para estar en su programación. Los buenos resultados de estos títulos no solo afianzaron la posición de la productora del director sino que ayudaron a crear una nueva compañía en el año 2000, la ONE HUNDRED YEARS OF FILMS Co. productora que encargara sobretodo de comedias.
Milkyway Image.
En los 90 hubo una decadencia cinematográfica en Hong Kong a causa de la baja asistencia al cine por parte del público, el aumento de la piratería, y de que las grandes estrellas se fueran a probar suerte en las americas. Pero Johnnie To creo en 1996 una productora que llamaría Milkyway Image, por lo que rechazo las ofertas de trabajar fuera de su país, dando con ello un empujón al cine de su país.
Con la ayuda de Wai Ka-fai (su cofundador y mano derecha) y diversos nombre mas de prometedores y ya consagrados directores, guionistas , actores........ creo una de las productoras mas importantes hasta el momento se su país.
El objetivo de la compañía era ayudar a jóvenes directores a realizar sus primeras películas. Y pronto las películas tomaron un seña personalizada con una duración estándar (90, 100 min), con bajos presupuesto, personaje complejos, unas buenas historias, atmósfera pesimista, humor negro,..........
Las peliculas que consagraron esta compañia fueron Too Many Ways To Be Nummer One (Wai Ka.fai, 1997), The odd one dies (Patrick Yau, 1997) y A Hero Never Dies (Johnnie To, 1998).
Esta productora cuenta con más de 30 películas y aunque las películas de acción era el género que simbolizo a esa productora en un principio, más adelante ha producido todo tipo de géneros.
To Kei-fung (verdadero nombre de Johnnie) nació en Hong Kong en el año 1955 comenzó su carrera en televisión en 1972. En 1980 dirigió su primera película The enigmatic Case (Bi shui han shan duo ming jin), volviendo mas tarde a la televisión para ganar mas experiencia ya que no cuajo su película del todo Regreso al cine en 1986 con Happty Ghost 3 (Kai xin gui zhuang gui) aunque el éxito en taquilla vino de la mano de The Eighth Happiness (Ba xing bao xi, 1988) que se convirtió en numero uno en taquilla al igual que sus siguientes películas. Pero es en 1993, con la obra de culto El trío heroico (Dung fong saam hap) protagonizada por tres de las estrellas mas importantes de Hong Kong (Maggie Cheung (Infernal Affairs), Michelle Yeuh (Tigre y dragon) y Anita Mui (Legend of the Drunken Master) cuando se convierte en uno de los directores de Hong Kong mas populares.
En los siguientes años sigue cosechando éxitos, pero las cosas le van para mejor cuando funda con Wai-Ka-fai en 1996 la productora MILKYWAY IMAGE, las películas de esta productora en un principio se caracteriza por su acción trepidante, sus buenas historias y no solo actores atractivos para el publico sino que encima buenos actores (andy lau, cecilia cheung, lau ching-wan, tony leung, anthony wong ....). Milkyway Image produce unas tres películas al año de una calidad constante alta y se ha adentrado en otro tipo de géneros cinematográficos.
En 1999 Johnnie To dirigió tres películas, The Mission (Cheong feng 1999), Running Out of Time (Aau chin 1999), Where a Good Man Goes (Joi gin a long 1999) que le aportaron muchos premios tanto fuera como dentro de su pais, a partir de aquí sus trabajos han sido considerador por números festivales especializados para estar en su programación. Los buenos resultados de estos títulos no solo afianzaron la posición de la productora del director sino que ayudaron a crear una nueva compañía en el año 2000, la ONE HUNDRED YEARS OF FILMS Co. productora que encargara sobretodo de comedias.
Milkyway Image.
En los 90 hubo una decadencia cinematográfica en Hong Kong a causa de la baja asistencia al cine por parte del público, el aumento de la piratería, y de que las grandes estrellas se fueran a probar suerte en las americas. Pero Johnnie To creo en 1996 una productora que llamaría Milkyway Image, por lo que rechazo las ofertas de trabajar fuera de su país, dando con ello un empujón al cine de su país.
Con la ayuda de Wai Ka-fai (su cofundador y mano derecha) y diversos nombre mas de prometedores y ya consagrados directores, guionistas , actores........ creo una de las productoras mas importantes hasta el momento se su país.
El objetivo de la compañía era ayudar a jóvenes directores a realizar sus primeras películas. Y pronto las películas tomaron un seña personalizada con una duración estándar (90, 100 min), con bajos presupuesto, personaje complejos, unas buenas historias, atmósfera pesimista, humor negro,..........
Las peliculas que consagraron esta compañia fueron Too Many Ways To Be Nummer One (Wai Ka.fai, 1997), The odd one dies (Patrick Yau, 1997) y A Hero Never Dies (Johnnie To, 1998).
Esta productora cuenta con más de 30 películas y aunque las películas de acción era el género que simbolizo a esa productora en un principio, más adelante ha producido todo tipo de géneros.
Sus dos ultimas peliculas:
ELECTION 2
Han pasado dos años y vuelven las elecciones a gran jefe de la Triada.Lok,que ha sido un buen capo y ha repartido jugosos beneficios a los "Tios",no esta dispuesto a dejar escapar el poder y hará lo que haga falta para mantenerlo,a pesar del rechazo de algunos al no seguir la tradición,y dejar el poder tras el primer mandato.
Jimmy es el otro candidato,y aunque esta intentando entrar en negocios legales,en China le dan un ultimátum que no podrá dejar pasar:o es el capo,o no hara negocios allí.
Ambos se veran abocados a una carrera por el poder,cueste lo que cueste.
A pesar de partir desde el mismo punto de partida,unas elecciones,no podrían ser esta y su predecesora dos películas más distintas.Donde la otra era una pelea entre dos rivales diferentes,uno que representaba la vieja escuela,los metodos ultraviolentos y los típicos clichés y estereotipos del gangster,mientras el otro era un hombre tranquilo (al menos en apariencia),que no parecía ni siquiera mafioso,que se llevaba lógicamente todas las simpatias del público,en esta segunda parte los candidatos no son tan diferentes.Ambos,por sus diferentes motivos estan obligados a ganar y ser el jefe de la Triada.Lok por pura ambición,por avarícia,por cogerle el gusto al poder y no querer dejarlo.
Jimmy como manera de convertirse en hombre de negocios,por crear una familia,por seguir vivo.
Esta es mucho más violenta que la primera,hasta puntos insospechados,y no solo por la violencia física,sino por la derrota de un pais,Hong Kong,frente a China.No creo que a los hongkonitas (o hongkonianos? desconozco el gentilicio!) les haya hecho mucha gracia ver como hasta sus capos de las triadas se rinden ante el poder del coloso asiático.Jonnhy To hace aquí una declaración política,mostrando el desmoronamiento de esa sociedad en la que la banca siempre gana,ante la nueva situación política del pais.
Físicamente ninguno de los dos candidatos pone límites a la violencia,en esio me recordó bastante a las pelis de Kinji Fukasaku "Battles without honor and humanity",pelis de yakuzas intentando encontrar su sitio en una sociedad cambiada.Pelis de sangre a borbotones,como la hay en esta,de dinero manchado de sangre y torturas.Se trata de conseguir el voto a favor sea como sea.
No hay más que rendirse ante un actor en estado de gracia,Simon Yam,que aparece en las dos películas de To presentadas,en las dos con un rol "parecido",pero con matices muy diferentes.Louis Koo esta simplemente magistral interpretando a Jimmy,en la escena de la perrera por ejemplo,sobresaliente.Y Nick Cheung vuelve a interpretar al matón de Lok,Jet,con una fuerza tremenda.
Esta vez a Lam Suet le ha tocado bailar con la más fea,y es que se tira más de mitad pelicula encerrado en un ataud.Pobre Lam!
Destacar la banda sonora y,sobretodo la fotografía oscura y tenebrosa como la situación en la que se encuentran los personajes.
Puntuacion 7/10
EXILED
Johnnie To es un de los directores con mayor renombre, del cine de Hong Kong, en el genero de acción y en concreto del genero negro, aunque su producción es muy diversa, destaca sobretodo por sus trabajo dentro del cine noir.
Seis años después de una de sus mas galardonadas películas, The Mission, To retoma la historia, donde volverán a encarnar sus papeles Anthony Wong, Simon Yam, Francis Ng, Lam Suet y Roy Cheung. Se les une al reparto Josie Ho, Nick Cheung y Richie Ren, entre otros habituales del cine de este director. Un reparto exquisito, donde se complementan unos a otros a la perfección, y, quizá, no se debe destacar a ninguno, pero no puedo resistirlo, y recalco, la corta pero intensa presencia de Simon Yan y Richie Ren, y sobretodo, el siempre magnifico, Anthony Wong.
Puesto que se han reunido esta multitud de los actores, que han aparecido en películas anteriores, parece mas una reunión de viejos amigos y eso se refleja en la pantalla, dando aun mas personalidad esta excelente película.
Esta vez, la acción se sitúa en Macao, donde los integrantes de una banda se volverán a reunir, por diferentes circunstancias, para cometer un ultimo delito juntos. Aunque, como siempre en esta clase de películas todo se complica.
En esta supuesta secuela, To, vuelve a explora los códigos de lealtad, amistad, y camaradería entre criminales, con una narración muy intensa, llena de acción, drama, tiroteos épicos, mucho humor negro y personajes inolvidables. Así les acompañamos en esta travesía "por el desierto" en busca de una resolución al conflicto en el que se ven envueltos.
En este caso, en esta película, se nota la influenciada del cine de John Woo, y sobretodo, por el Western (al fin y al cabo Woo, esta influenciado por ese genero), hasta tal punto, que hubiera encajado a la perfección, una banda sonora al estilo Ennio Morricone.
Las imágenes de "duelo", de nuevo el uso de la naturaleza en un genero tan urbano como el gangster, y las diferentes paradas que realizan, como si de llegar al saloon se tratara, todo recuerda al oeste americano.
Como nos viene acostumbrando la dirección de este director, es excelente, de nuevo mostrándonos su maestría con un impactante plano secuencia de 10 min, un tiroteo en una escalera exterior de un edificio, vista desde enfrente, en la que vemos bajar ,poco a poco, peldaño a peldaño, a los bandidos que intentan escapar.
Una película que nos queda grabada en la memoria para toda la vida, llena de personajes carismáticos y escenas inmortales, tales como, la lata de Red Bull, la moneda que determina decisiones cruciales, la aparición del personaje de Richie Ren, el hospital clandestino, el restaurante, el traslado de muebles después de un tiroteo........
Un año más Johnnie To vuelve a convertirse en uno de los predilectos por crítica y público.
Puntuación 9.5/10
Otras películas que destacaría de su gran repertorio son:
El trío heroico (Dung fong saam hap, 1993) la historia de estas tres heroinas con un pasado trágico mezcla artes marciales, fantasía y ciencia ficción. La película fue un éxito fuera y dentro de Hong Kong debido no solo a su estética manga, sino que simboliza todo lo que se podría esperar de una película made in Hong Kong en aquella época, comedia, acción, cámaras lentas, ritmo trepidante, pirotecnia, vuelos, salto y piruetas con cable, .......
El trio protagonistas (Maggie Cheung, Michelle Yeuh y Anita Mui) brilla tanto en las escenas de accion como en las dramaticas, claro esta del porque estaban consideradas (y aun siguen) como unas de las mejores estellas femeninas de Hong Kong. Estan secundadas por el siempre magnifico Anthony Wong (infernal affeirs) como una especie de demonio canibal que que descabeza a sus víctimas
Sinopsis: En un Hong Kong retro-futurista, un demoníaco eunuco obliga a su sirviente, Invisible Woman, a secuestrar tiernos infantes con la esperanza de convertirse en el nuevo emperador de China. Requerida por la policía, la superheroína Wonder Woman se apresurará a impedirlo junto a Thief Catcher, otra enmascarada de armas toma
Reparto:
Michelle Yeoh .... Ching/Invisible Woman/Number 3
Anita Mui .... Tung/Wonder Woman/Shadow Fox
Maggie Cheung .... Chat/Thief Catcher/Mercy
Damian Lau .... Insp. Lau
Anthony Wong Chau-Sang .... Kau
Paul Chu .... Chief of Police (as Pei Chun)
Yee Kwan Yan .... Evil Master
A Hero Never Dies (Chan sam ying hung 1998) , Leon Lai (infernal affairs 3, seven swords) y Lau Ching-Wan (visto en la mayoría de las películas de este director y convertido en el icono característico de las películas de la productora Milkyway Image) son los dos protagonistas de la primera película de genero negro de este director. Los dos actores crean a la perfección a los dos nobles gansters protagonistas, llenos de un sentido lealtad y del honor qué les transforma en los "héroes" de la película, pero destacaría a Lau que esta inolvidable con ese sombrero de cowboy.
Quizás esta sea la película que mas me ha recordado a John Woo, personajes que parecen sacados de cualquier películas de este director, situaciones, horrenda banda sonora (¿nunca se han planteado en dejar de poner música china en sus películas? ganarían muchísimo), tiroteos imposibles y violentos ......
Sinopsis:
Dos gansters leales a sus jefes tendrán que emprender una venganza tras ser traicionados por sus respectivos jefes.
Reparto:
Leon Lai .... Jack
Suet Lam
Ching Wan Lau .... Martin
Fiona Leung .... Martin's girlfriend
YoYo Mung .... Jack's girlfriend
Where a Good Man Goes (Joi gin a long 1999), esta película es mas bien un drama, y muestra como la redencion no solo es difícil sino a veces imposible. Lau Ching Wan como siempre impregna de carisma sus personajes.
Sinopsis: Michael un jefe peligroso de la triada, acaba de salir de prisión, se aloja en una pensión de Suer. Michael comienza de nuevo a sus malos aunque Suer no pierde la esperanza en que se convierta en un buen hombre. Aunque en un principio parece que Michael vaya a cambiar (incluso se encariña con el hijo de Suer) sus enemigos no le dejaran en paz.
Reparto:
Suet Lam
Ching Wan Lau .... Michael
Ho-Yin Wong
Ruby Wong .... Suer
Running Out of Time (Aau chin (1999), mi película favorita de Johnnie To (despues de Exiled), la historia se centra en el particular juego del gato y el ratón que esta perfectamente llevado tanto por el director como el dúo protagonista, Lau Ching Wan y Andy Lau (la casa de las dagas voladoras). Dos hombres enfrentados que se tendrán que unir para vencer a un mal mayor, el personaje interpretado por Waise Lee.
Sinopsis: El inspector Ho es un policía que se ve envuelto en un juego del gato y ratón por el ladrón Cheung. Cheung realiza una serie de robos, pero su motivo está en duda. ¿Lo hace por el dinero o por la fama? ¿Y por qué esta jugando con Ho?
Reparto:
Shiu Hung Hui .... Chief Inspector Wong
Suet Lam .... Baldy's Henchman
Andy Lau .... Cheung
Ching Wan Lau .... Inpector Ho Sheung-Sang
Waise Lee
The Mission (Cheong feng 1999), con un reparto impresionante, en el que ninguno destaca sobre los demás sino que se contraponen unos a otros de manera fantástica, esta película se centra en la formación de un grupo de guardaespaldas, como funciona a la hora de trabajar, la solaridad que surge entre ellos, y sobretodo mucho sentido del honor y la amistad.
Hasta la fecha esta película es la que mas premios le ha otorgado a este esplendido director.
Sinopsis: Un grupo de asesinos son contratados para proteger a un gran jefe de las triadas que es flanco de una conspiración para asesinarlo. Mientras evitan atentado tras atentado surge entre el grupo la amistad.
Reparto:
Anthony Wong Chau-Sang .... Curtis
Francis Ng .... Roy (as Francis Wong)
Jackie Lui Chung-yin .... Shin
Roy Cheung .... Mike
Suet Lam .... James
Simon Yam .... Frank
Tian-lin Wang .... Fat Cheung (as Tin Lam Wong)
Eddy Ko .... Lung (as Ko Hung)
Elaine Eca Da Silva .... Lung's wife
My Left Eye Sees Ghosts (Ngo joh aan gin diy gwai 2002), una divertida comedia excentrica, con una química única entre los protagonistas interpretados por Sammi Cheng que esta encantadora y por el siempre impecable Lau Ching Wan.
Sinopsis: El marido de May muere ahogado durante su luna de miel. Cuando vuelve a Hong Kong tiene que enfrentarse con la madre de el, su hermana y su exnovia, ya que estas desconocían su matrimonio y piensan que se ha casado por dinero. La cosas cambian cuando May tiene un accidente de coche y se daña su ojo izquierdo, a partir de aquí empieza a ver fantasmas. Mientras sigue el enfrentamiento con su nueva familia uno de los fantasmas, Ken (antiguo compañero de clase de ella cuando era niña) le empieza a asustar pero poco a poco le ira ayudando y surgirá la amistad.
Reparto:
Sammi Cheng .... May Ho
Suet Lam .... May's dad
Ching Wan Lau .... Ken Wong
San-san Lee .... Susan
Man-Wai Wong .... Mrs. Tsui
Simon Yam .... Ben
Cherrie Ying .... Tina
Breaking news (Dai si gein 2004). Es una muestra de que el cine comercial de Hong Kong es posiblemente de los mejores. La película empieza con un impactante plano secuencia de unos 10 min. (comparable al buen Brian De Palma), para acabar con una no menos expectacular persecución. Pero entre esta trepidante acción se esconde una sátira a los medios de comunicación. Los papeles protagonistas recaen en Richie Ren (visto en Seoul Raiders, Fly me to polaris) que interpreta a la perfección al carismático ladrón Yun, notándose que esta a gusto con el papel; Nick Cheung (The Duel) se convierte en Cheung, un personaje clásico del genero negro, rudo pero entrañable; y Kelly Chen (Infernal Affairs, Tokyo Raiders) que quizás sea la menos correcta en su actuación ya que no trasmite la suficiente fuerza que debería poseer el personaje de Fong.
Esta película fue la primera pelicula de este editor que fue editada en DVD en nuestro pais y fue galardonada con el premio a mejor director en el festival de cine de catalunya (Stiges) 2004.
Sinopsis: Una unidad móvil de televisión registra como 5 atracadores dejan en evidencia al cuerpo de policía, emitiendo las imágenes posteriormente en horario de máxima audiencia. Para recuperar la credibilidad perdida la policía realiza un despliegue de efectivos impresionante con un doble objetivo, capturar a los criminales. y ofrecer un gran espectáculo ante una gran audiencia. A partir de aquí se inicia una guerra de desinformación de grandes consecuencias.
Reparto:
Kelly Chen .... Inspector Rebecca Fong
Nick Cheung .... Inspector Cheung
Siu-Fai Cheung .... Eric Yeung
Shiu Hung Hui .... Hoi
Suet Lam .... Yip
Richie Ren .... Yuan
Maggie Siu .... Grace Chow
Simon Yam .... C.K. Wong
Yong You .... Chuan
Election (Hak seh wui 2005) no es una típica película propiamente dicha de triadas donde se compaginan las luchas violentas y la historias melodramáticas de amor sino que trae algo diferente, una mirada supuestamente realista sobre la sociedad contemporánea de las triadas de Hong Kong, donde la tradición y la disciplina se van olvidado para pasar a la ambición y la avaricia.
Aunque la acción y la violencia es escasa para este tipo de films, esta bien condensada (el final es memorablemente brutal) y esta rodada magníficamente (acompañada con una perfecta partitura musical).
Johnnie To volvió a ganar el premio al mejor director del festival con esta película, como ya consiguió el año pasado con Breaking News.
Sinopsis: La sociedad mafiosa Wo Shing celebra sus elecciones para escoger al nuevo líder; los candidatos son el tranquilo y dialogante Lok (Simon Yam), y el sicótico e impulsivo Big D (Tony Leung Ka Fai). Mientras algunos de los miembros más antiguos se dejan llevar por los chantajes de Big D, es el voto del respetado Tio Teng quien decide la victoria de Lok. A partir de aquí Big D entra en una espiral de violencia con tal de conseguir el puesto, pasando por encima de las tradiciones y los votos de hermandad y de honor entre mafiosos.
Reparto:
Simon Yam .... Lok
Tony Leung Ka Fai .... Big D
Louis Koo .... Jimmy
Nick Cheung .... Jet
Siu-Fai Cheung .... Mr. So (as Eddie Cheung)
Suet Lam .... Big Head
Ka Tung Lam .... Kun
Tian-lin Wang .... Uncle Teng (as Tin Lam Wong)
Maggie Siu .... Mrs. Big D
Esta es, simplemente, una muy pequeña muestra de la filmografia a destacar de este gran director.
lunes, 6 de agosto de 2007
THE RICHES 07-13
FX Network, es la cadena responsable YA de dos de mis series favoritas, y difíciles de clasificar, Nip/Tuck, y esta, que me ha tenido encandilada.
Los Malloy, son viajeros, pero como ellos mismo dicen, algunos les conocen como el nombre de ladrones, o gitanos, incluso algunos ni saben de su existencia. Ellos no tienen número de la seguridad social, no existen, para así estar “fuera del radar”, una caravana es su casa, y una comunidad acampada en algún lugar perdido su familia.
Una familia con tradiciones propias, con códigos, y con propia jerga. Esta familia se ha propuesto robar el sueño americano, pero, no es ni tan fácil, ni tan digno de apropiarse de el, ni vivirlo. Ellos están suplantando a los Riches, una pareja de ricos que viven en un barrio residencial que parece un sueño, pero ese sueño se convertirá en una pesadilla, no solo por las constantes mentiras y situaciones difíciles que viven nuestros protagonistas para no ser descubiertos, mentiras han acabado convenciendo a los demás, sino que ellos mismos han empezado a creerla, han olvidado la verdad y quienes son, por lo que les causara numerosos conflictos familiares, que se unirán a las numerosas complicaciones que tiene, ya que cada vez la mentira tiene que ser mayor y por tanto mas difícil de creer; sino la difíciles realidades que deberán vivir siendo los Riches.
Quizá, lo que mas me ha desilusionado de estos episodios, ha sido la repentina seriedad de algunos capítulos (también necesaria y logia) y el final, muy abierto, demasiado, a pesar de saber que constaba de una segunda temporada, pensé que seria un pelin mas cerrada la temporada (estilo Dexter o 24), me gusta los impactantes finales de temporada, me cabrean, pero me encantan, pero sino te los esperas son mortales, como en esta ocasión.
Una estupenda serie, que merece ser reinvicada/difundida, creada por Dmitry Lipkin y Eddie Izzard, entre otros, como guionista, que mezcla a la perfección, momentos “cómicos” con dramáticos, que critica a la sociedad norteamericana y en general, y que nos obsequia con diálogos inteligentes, con cierta mala leche y cínicos, pero sin olvidar lo momentos de tensión (sobretodo estos últimos episodios)
Puntuación 8.5/10
domingo, 5 de agosto de 2007
PAPARAZZI vol 12 (Gary Dourdan)
Actor norteamericano mas conocido por su papel de Warrick Brown en CSI. Las Vegas.
BODIES 1X01
Otra de esas grandes series de la BBC que no se come nada fuera de su país, aunque haya sido un éxito en audiencia y critica en Inglaterra (seguro que si hacen un remake americano este si que triunfa (a pesar de ser peores que sus originales), vamos como ha pasado con The Office, Queer as Folk, ....)
Como no me acaban de convencer las series de médicos no me atrevía a verla, pero últimamente mas aficionada que nunca a las series británicas, decidí darle esa oportunidad que bien se merecía.
Bodies, trata sobre un residente que acaba que empieza a trabajar en la unidad de maternidad de un hospital bajo la supervisión de un ginecólogo que parece cometer más errores en su trabajo de lo habitual. Entre su lealtad y el deber, nuestro protagonista debe decidir qué hacer, si denunciarle salvando vidas, pero también poniendo en peligro su carrera, o callarse con las posibles consecuencias para los pacientes.
La verdad es que esta serie, considerada por el Times la más realista de las series de televisión centradas en la medicina, es muy cruda, demasiado, y en estos momentos no creo que vaya a tener estomago para verla (ni en estos ni creo que nunca), en el primer episodio mueren más pacientes que salvan, y de que maneras. A pesar de ser una ignorante en tema de medicina, de hospitales y médicos, me creo y con creces que esta serie represente este trabajo y estas personas como es, ya viendo la ambientación de la serie, en la que ni de coña quieres ver/estar en el hospital (o mejor dicho en la planta) en que sucede la acción; vamos, como en la vida misma, así que con esto me basta para creerlo.
El creador de la serie es Jed Mercurio que a su vez es el creador del libro del mismo nombre, en que se basa la serie. Este escritor/creador/productor, cuanta en el libro (y por tanto en la serie también) sus propias experiencias cuando trabajaba de médico, profesión que abandono para comenzar su faceta de escritor.
El actor protagonista, para es un desconocido, Max Beesley, pero creo que tiene la presencia y el talento para llevar por el buen camino el personaje, un personaje que en cierta medida (y también la serie en sí) me recuerda a Saito protagonista del manga que publica en nuestro país Glenat, Say Hello to Black Jack de Syuho Sato.
Al ser una serie inglesa y como suele ser habitual cuenta tan solo con dos temporadas de ocho capítulos cada una, por lo que la historia avanzara y se desarrollara muy rápido y de manera solida, profundizando en los temas importantes y solo los necesarios para la historia, sin necesidad de repetirse, poner paja y demás, lo que seguro que la hace aun mejor. Aunque como ya he dicho, por el momento la voy a dejar pasar, y no porque no me haya gustado, todo lo contrario, pero ahora no puedo visionarla.
Puntuación 8/10
HOT FUZZ (Arma Fatal)
Hace unos años llego, o mejor dicho intento llegar, una película inglesa que parodiaba las película de zombis, que rápidamente se convirtió de culto. Estoy hablando de Shaun of the Dead" (o como aquí se llamo Zombis Party), una película que en mi opinión se pone demasiado serie en su parte final, y eso desinfla lo que podía haber sido una película redonda.
Pues los creadores de esa película, que son los de una serie también de culto llamada Space (que intento pero no he conseguido aun ver), se han juntado para crear Hot Fuzz (aquí Arma Fatal) una parodia del cine de acción, en mi opinión, mas acertadamente que la anterior (aunque hay una parte que se me hizo un poco cansada, la de cuando se hacen amiguetes los protas).
Un superpolicía londinense de los que disparan a dos manos y saltan sobre el capó de los coches en marcha es enviado a un tranquilo pueblecito de la campiña inglesa donde no todo es lo que parece.
Referencias, homenajes, burlas, como queráis llamarlo, son muy claras, “Le llaman Bodhi”, “Dos policías rebeldes” , “Arma Letal”......... Pero esta película, al igual que pasaba con Zombis Party (pero en referencia de las películas de zombis, por supuesto), pasa de ser un homenaje, a convertirse por si sola en una excelente película de acción; se convierte, en el buen sentido, en aquello que parodia.
La película coge todos los estereotipos de las película de acción, TODOS, les da la vuelta, y los representa de la manera mas surrealista e hilarante posible, despilfarrando acción y mas acción.
Referencias, homenajes, burlas, como queráis llamarlo, son muy claras, “Le llaman Bodhi”, “Dos policías rebeldes” , “Arma Letal”......... Pero esta película, al igual que pasaba con Zombis Party (pero en referencia de las películas de zombis, por supuesto), pasa de ser una caricatura, a convertirse por si sola en una excelente película de acción; se convierte, en el buen sentido, en aquello que parodia.
La película coge todos los estereotipos de las película de acción, TODOS, les da la vuelta, y los representa de la manera mas surrealista e hilarante posible, despilfarrando acción y mas acción.
El equipo de Simon Pegg (actor-guionista) Edgar Wright (director-guionista) y Nick Frost (actor), vuelve a deleitarnos con una película sorprendente, divertida, adictiva, entretenida, con un ritmo frenético, ..... pero sobretodo con una muestra de cómo hacer cine inteligente y encima humorístico (muy ingles, eso si, lo digo, porque la película destila ese aire ingles que a mi tanto me gusta, pero que no es de todos los gustos) sin necesidad de la torpe y ordinaria imitación de “gags”.
Como no, les acompañan, algunos actores ya conocidos en los proyectos de estos tres, como grandes cómicos y actores ingleses (aunque algunos hacen simplemente un cameo). Timothy Dalton, Paddy Consindine, Jim Broadbent, Steve Coogan, Billy Nighy, Martin Freeman, …….
Una película excelente, muy bien hecha en todos los sentidos, guión, dirección, actuaciones, ..... que, al igual que me pasa con “La loca historia de las Galaxias” (con lo de peinar el desierto), va impedir desde este momento, que ciertas películas e escenas de acción, me sean imposibles tomármelas en serio.
Puntuación 8.5 (aunque quizá en su segunda visión suba)
PD: Visión casi obligada en su versión original, no soy “forofa” de las versiones originales (salvo quizá en el cine asiático), soy partidaria del doblaje (siempre y cuando sea bueno), pero es que en esta película hay muchísimos juegos de palabras que, sin duda, se perderán en su traducción.
PD2: También revisión obligada (que haré cuando llegue a cines españoles, si es que llega algún día, sino optare por volverla a ver en casa) veras mas detalles, que habías perdido, porque es una película con muchísimos detalles y referencias “populares”.
PD2: Tras un segundo visionado, en mejores condiciones, en Sitges 2007, mi nota inicial de 8.5/10, sube a 9/10, y siendo como la vi en el festival, con la presencia de un simpatiquisimo Wright, y un publico que reia y aplaudia constantemente, aun se merece mas, asi que un 9.5/10, y todo.
sábado, 4 de agosto de 2007
Shopaholics
Gantz nº 20.
Ohikkoshi.
Say hello to Black Jack nº 13.
52 semana once.
Manhunter nº 8.
Es que esta semana lo destacaria todo XD
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